Bach : Sonate e partite per violino solo BWV 1001-1006
Christian Tetzlaff
Ondine 2017

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Sarà eventualmente oggetto di un successivo articolo la disamina di questo caposaldo della letteratura per violino di Bach.
Dico solo che le sei composizioni che lo compongono sono l'estremo tentativo di andare oltre l'ovvia monodicità di uno strumento che si suona con quattro dita di una mano sola e che dispone di sole quattro corde.
Ma qui ci sono fughe a 4 voci ...

Si dice che Bach le abbia scritte per se e che spesso le suonasse al clavicembalo, in piena armonia per riempire l'aria anche con i suoni che, il violino, naturalmente lascia intuire alla mente dell'ascoltatore. Non stupisce perciò che siano oggetto di trascrizioni posteriori, tra cui quelle, celeberrime, della Ciaccona della Partita n. 2 in Re minore BWV 1004.
 

Ovviamente quasi ogni grande violinista di ogni continente ha registrato queste musiche anche se non le ha magari portate spesso in concerto.
Non mi viene in mente però al momento un altro che le abbia registrate non una ma due, tre volte.

E' il caso del tedesco Tetzlaff nell'edizione di cui stiamo parlando, registrata splendidamente in Germania sul finire del 2016 dalla finlandese Ondine.

Per Tetzlaff, amburghese come Brahms, classe 1966, professore di violino alla Kronberg Academy oltre che concertista, le Sonate e Partite per Violino di Bach sono parte del suo modo di suonare.
La domanda che sorge spontanea nel vedere comparire questa raccolta, dopo quelle edite nel 2007 e 2008 da Erato/Virgin e Hanssler, è la classica domanda che ogni interprete dovrebbe porsi prima di suonare una cosa : ho qualche cosa di nuovo da dire questa volta ?

dalle note di copertina, Tetzlaff in sala di registrazione, in ginocchio con la partitura davanti

perchè se le Sonate e Partite sono composizioni scritte probabilmente con uno scopo meno accademico di quelle per altri strumenti (segnatamente tutta la parte tastieristica) e più personale, intimo, è anche vero che un conto è suonarle per se stessi, come avrà fatto centinaia e centinaia di volte Tetzlaff, un conto è imporle al proprio editore per una nuova registrazione quando in catalogo si contano a centinaia, anche recenti, le altre edizioni disponibili di tutte le etichette.

con il produttore di questo disco, durante il preascolto del master

bene, vi anticipo che qui siamo sostanzialmente invitati non ad una interpretazione per il pubblico, ma alla interpretazione personale della personale musica di elezione di Tetzlaff.

Non sto a raccontarvi il succo delle note, sono le parole dirette del violinista che ci raccontano il suo punto di vista, perchè il mio primo ascolto, senza averle lette, mi ha detto subito esattamente questo.

Tempi liberi, dinamiche libere, assenza di vibrato tranne quando serve, piani, pianissimi, forti, fortissimi, contrasti.
E' l'interpretazione più libera e liberale che ci sia al momento.

Tetzlaff ha abbandonato lo Stradivari per uno strumento contemporaneo, ritenuto più adatto a non influenzare l'ascoltatore anche nei brani di tutti i giorni (traduzione più o meno letterale del tetzlaffpensiero).

A qualcuno sembrerà fredda (è una critica che viene mossa spesso a Tetzlaff) o meno coinvolgente di certi di violinisti dell'est (ma che ne capirà un non tedesco di Bach ? Me lo sono chiesto spesso per il Bach di Suzuki ad esempio, non ricevendo risposte sensate e quindi mi sono limitato ad ascoltare la musica che ha sempre l'ultima ... parola !).
Per qualcuno certi tempi lenti sembreranno troppo lenti. O che la Ciaccona siamo meno solenne e tragica di altre.

Possibile, qui siamo nella sfera personale e cosa c'é di meno attendibile di una libera interpretazione soggettiva ?

Ma non c'è sovversione e non c'è provocazione, c'è solo l'intima convinzione di essersi - per quanto possibile - avvicinato a queste composizioni fino a possederle intimamente e poterle, fatte proprie, eseguire, liberi da contaminazioni, da consuetidini, da abitudini.

Va bene così ?

Come ho detto ci sono tante, tantissime altre edizioni, a cominciare da quelle di Alina Ibragimova che le ha registrate nel 2009 ... mentre si perfezionava alla Kronberg Academy ... con il Professor Tetzlaff.
Là c'è la musica, non il modo in cui interpretarla.

Che l'attività di insegnamento abbia prevalso dul concertista ?

Nemmeno per idea. Dal mio modesto punto di vista meglio una proposta come questa, con l'umiltà di chi ci riprova per la terza volta al cospetto di questi monumenti della musica occidentale, mettendoci tutto se stesso e tutto quanto in una vita - fino a questo punto della vita - hai imparato, che la ventiquattresima routinaria operaventisette di Beethoven suonata come al pubblico piace.

E non parlatemi di fans. Ho il massimo rispetto per un grande musicista che in ogni nota di questo splendido disco rende vivo il pensiero di un gigante a quasi trecento anni di distanza.

E se siamo qui a parlarne è anche perchè ci sono al mondo artisti come Tetzlaff. Grazie Maestro !

la copertina dell'edizione Hanssler

la copertina dell'edizione Erato (ex Virgin)