M&M

Appunto. Oggi una con le unghie ricostruite la scarto, non la scelgo proprio. E mi porto una borsa da casa con ciò che voglio che indossi. Ma sono passati 144 mesi

Ma guidava lei ! E Melisa non é proprio il mio tipo, é un 'piatto di broccoli' (cit. Vignoli), ma ... ero la per imparare non per fare le foto dell'anno Tre mesi dopo e qualche decina di migliaia di foto in più :188cm, piede 41, bionda, occhi azzurri, fisico da antica Grecia. Sai chi intendo ... S., la Dea. Ma già davo ordini alla truccatrice e sceglievo il vestiario.

Il tuo amico non ti presta, per una volta, la sua Nikon ?

Ma perchè tu sei un barbaro. 1'' e via andare ! qui

E per mettersi in gioco, leggendo il punto di vista degli altri. Anche solo dare una scorsa alle proprie foto per trovarne una adatta, alle volte, serve. Per questo a metà giugno ne faremo un altro, sperando in più partecipanti con foto più fresche ed autonome

Probabilmente è solo una cosa imposta da qualche normativa comunitaria. Abbiamo la Commissione Europea che lavora alacremente solo per semplificare il lavoro e la vita degli altri

Non era questo il punto, qui non importa chi vince, avrei squalificato delle foto solo in assenza di commenti del candidato. Ma se ci siamo intesi, proviamo a rifarne un altro uguale tra un mese e vediamo l'effetto che fa ? Io lo immagino già : tutti per prati e sentieri a fischiettare

No calma, non facciamo iperboli. Innanzitutto non si parlava qui di copyright (anche se quel tipo che ha fatto una mostra con foto di un mio concept di fatto lo ha leso) ma di condizioni di scatto. Vincent Munier si fa accompagnare a fare le sue foto in posti impervi che lui, francese dei Vosgi non saprebbe raggiungere. Chi va ad un workshop di ritratto potrebbe fare le stesse identiche cose da solo. Ma se va ad un workshop è forse perchè non ne sarebbe capace, vuole imparare e poi mettere in pratica da solo. Se io salgo su un aereo con un istruttore di volo con i doppi comandi, non è che poi dico che ho pilotato io. Il discorso del paesaggio e delle oasi è un'altro. Salvo che la non ci sia chi mette il fotografo in condizioni di fare lo scatto già pronto senza che lui se ne renda perfettamente conto. E' ovvio che tutti fotograferanno l'ippopotamo con il suo piccolo se vanno alle Cornelle. Tu nella tua foto hai addirittura - correttamente - ammesso di aver usato il mio obiettivo. Non solo la mia modella, la mia luce, i miei flash, il mio fondale ... Insomma, se ci vogliamo capire bene, altrimenti non fa niente è inutile farla ancora più lunga. Se nel Contest dello Still Life tutti useranno Helicon Remote io non avrò nulla da rimproverare, anzi, avrò un feed-back positivo del fatto che quanto dico qui sopra è utile. Ma se qualcuno dovesse venire a fotografare con me il mio set, allora magari potrei anche dirgli : adesso vai a casa e fatti le tue foto, non mettere nel contest le foto che abbiamo fatto insieme (dove ti ho fatto vedere come mettere il pannello, perchè questa luce e non quella, perchè il pannello dalla parte nera e non quella bianca, perchè il fondale verde e non quello giallo etc. etc.). Detto in amicizia e al solo scopo di formare, animare, stimolare, sperare che ognuno prosegua per la sua strada. Cosa che più volte ho esortato a fare, chiedendo di pensare più a come che a cosa o a chi. Un piatto di broccoli può formare molto di più del Caviale Beluga di James Tont ! Ed io ho fotografato anche broccoli con i peli sulle braccia per sapere come si fa.

Perfetto. E' possibile che in un prossimo futuro Contest non capiti più che due partecipanti postino una foto della stessa modella, fatta nella stessa circostanza, in un set fatto da altri. Sei d'accordo ? Guardate che non c'è alcun intento polemico, solo formativo. Perchè nessuno nasce imparato ma se uno non ha voglia di imparare (anche dal confronto con gli altri, con le regole e le consuetudini, con il giudizio degli altri), è facilissimo che finisca per non imparare nulla Anche per te, partecipare anche senza velleità di vincere, potrebbe essere utile per imparare ad uscire dal guscio. Io sarei timidissimo per natura ma ad una certa età ho deciso che potevo anche fare a meno di esserlo !

Se non fosse che la foto che hai proposto nel contest e il contest stesso cui hai partecipato provengono dall'iniziativa del "polemico" ti darei perfino ragione. Se sono polemico sul mio sito c'è un motivo. Se serve a qualche cosa essere qui è creare punti di confronto. Se uno le cose non le vede, magari può essere indotto a rifletterci sopra. Se nessuno parla e si confronta con gli altri, tutto resta come era. Ma non è questo lo scopo per cui esiste questo sito. Esatto. Sta qui il mio disappunto. A che pro partecipare ad uno o più workshop se poi si interrompe li la ricerca personale ? Non saranno stati soldi buttati ? Oppure l'intento era molto più easy e là é rimasto ?

Su giusta segnalazione per la tempistica troppo stretta, la presentazione delle foto per questo contest è posticipata ai giorni 11-12 giugno (2020). Così ci saranno in mezzo due week-end per concepire foto meravigliose. Ma non ci saranno ulteriori inviti.

Non me la prendo. Ed apprezzo la proposta di lanciare il contest con più anticipo che applico subito a quello di still-life. Contando che nel frattempo la gente non se ne dimentichi Sul resto è un discorso ampio. C'è un tipo che ha partecipato ad un mio workshop, ha fatto le sue foto e poi ne ha fatto una mostra pubblica con le sue foto. Ha fatto bene ? Io non l'avrei mai fatto. Così come non presenterei ad un contest una foto fatta ad un workshop. Perchè la foto per il contest dovrebbe essere integrale frutto della mia mano e della mia mente. A tutti i costi. Sulla ripartizione dei costi siamo assolutamente d'accordo. Ma solo se il concept è personale di ogni partecipante. Come abbiamo fatto quando abbiamo lasciato mezz'ora a più riprese con più modelle, ad ogni fotografo. Io mi sarei aspettato di vedere foto di quella occasione. O di altre organizzate per fare le foto e non per imparare a farle. In questo contest, le foto di occasioni originali pensate dal partecipante sono una minoranza. E' un dato di fatto. Intendiamoci, lo stesso discorso per me vale se uno va ad un workshop che, so, di Brad Hill, che pagato, ti porta nel tal posto che conosce solo lui, fa il richiamo dell'alce che sa solo lui, ti dice dove sistemarti in favore di luce, ti dice che obiettivo portare e poi ti avvisa anche quando arriva la bestia da fotografare. Poi, certo, lo scatto l'hai fatto tu (?)

E' una domanda da fare al loro servizio clienti. In genere rispondo (non necessariamente quello che piacerebbe a te, magari). Ma gli stili cambiano versione dopo versione ? Se è così credo che sia normale che si paghino con l'abbonamento per avere sempre le versioni aggiornate anno dopo anno.

Lo è, lo è. Hai centrato tutto al 100%. Credi che non sia il caso ?

Non saprei, dovremmo fare un confronto puntuale. Io faccio tante cose e modifico l'approccio in base al contesto, al soggetto, alla luce. Non recito sempre lo stesso Salmo.

Primo maggio 2008. Esperimento per la prima volta una cosa che desideravo fare fin da bambino ma per cui non ero affatto preparato. Arrivo e mi presento. Mai vista una modella dal vero in vita mia, mai entrato in uno studio fotografico, mai conosciuto un fotografo con lo studio. Mai conosciuto un gestore di modelle. Mai usato luci di studio. Mai fatto cose così posate. Spiegazione generica di come funziona il sistema. Parliamo di luci fisse di cottura (tre alogene per oltre 2 Kw). Modella di taglia mignon, 1.55 cm al massimo, piedino 35. Viso così così, busto interessante, parte inferiore che sembra di un'altra modella. Io ho due D3, il 200/2, il 70-200/2.8 VR I e non ricordo che altro. Ci provo. Più che altro seguo lei che è espertissima. Ad un certo punto lei accenna a pose classiche, da pittore. Si accende la lampadina. Io ho disegnato per anni - da ragazzo - a matita - il corpo umano. Ne vengono una serie di scatti decenti dopo centinaia di inguardabili (letteralmente). E capisco che cosa sto facendo. Ne propongo due, di quelle castigate perchè questo non è il Club del nudo. Questo racconto ha il solo scopo di trasmettervi che : - nessuno nasce imparato e che uno può anche avere studiato una cosa per anni ma anche il piano più elaborato crolla al primo contatto col "nemico" - se il terreno dove si semina è preparato e predisposto la pianta cresce - se no, no Al vostro giudizio, se volete.

Ai soliti distratti, ritardatari, io no dormivo, io no, non c'ero, ricordo : che questo contest prevede che si scatti una foto nuova in questi giorni e che la si presenti con tutti i sacri crismi previsti tra giovedì e venerdì mattina di questa settimana, non il 36 di agosto dell'anno prossimo che questa foto dovrà essere tassativamente scattata con fotocamera e obiettivo Nikon che a questo contest sono benvenuti tutti gli iscritti di Nikonland la foto la può fare chiunque, senza scuse, senza nemmeno uscire di casa non vince niente nessuno : solo l'onore di cimentarsi e confrontarsi direttamente con gli altri e se vi siete offesi per le mie parole, ben vi sta !

Non posso credere che : 1) nessuno abbia nulla da dire, rispondere, aggiungere, tutto il resto della banda dove sta, a Samoa ? 2) che nessuno degli autori abbia da ribattere a quanto gli è stato scritto 3) che pochi abbiano detto la loro qui Quanto vale il fotografo e quanto il soggetto in questo ritratto ? o qui Il mio nome si pronuncia Keewa (chiiva) e discendo da Iseult e da Demelza (perchè non pensiate che quegli interventi siano stati fatti ad kazzum o senza costrutto. Bello presentare ad un concorso una foto ad una donna bellissima, espressivissima etc. etc. etc. ma dove si vede il fotografo è se il soggetto è tutt'altro che perfetto e quando c'è realmente la sua mano al di là delle regolazioni dei cursori di Laitrumba) Delle foto prese ai workshop organizzati ne vogliamo parlare ? E di quando abbiamo organizzato dei workscioppe dove ognuno si doveva gestire una mezzora privata in totale libertà che è successo ? Perchè non avete scelto foto fatte colà ? Una bella rossa sarebbe stata troppo facile da scegliere anche per moi ! *** Detto questo, pallottoliere alla mano e se non ho sbagliato i conti : la foto 6 ha collezionato 3 medaglie d'argento la foto 2 ha collezionato 2 medaglie d'oro la foto 7 ha collezionato 2 medaglie d'oro la foto 3 ha collezionato 2 medaglie d'oro e 5 d'argento la foto 5 ne ha collezionate 3 d'oro e una d'argento Quindi vince la foto 5, seguita dalla foto 3. Onori e gloria ai vincitori.

Perdonami ma la sopra, nell'articolo, ci sono tutte le opzioni di acquisto. Il pacchetto stili (ammesso che sia proprio necessario) è incluso in una opzione di acquisto sia di licenza che di abbonamento. Ovviamente questo fa lievitare enormemente il conto (149 > 298 per la licenza annuale, 108 > 258 per l'abbonamento annuale). Ricordo che l'abbonamento è annuale, anticipato. La licenza perpetua dura per sempre ma non include aggiornamenti successivi al numero di versione acquistata (ovvero se uno compra la 20, riceverà significativamente gli aggiornamenti fino a che non esce la 21, poi più niente ma potrà continuare ad usare la sua licenza della 20, mentre se si interrompe di pagare l'abbonamento si rimane a piedi).

Lo straordinario Nikkor 58/0.95 ha ricevuto un premio tutto giapponese ne dà notizia Nikon : " TOKYO - Nikon Corporation (Nikon) is pleased to announce that the NIKKOR Z 58mm f/0.95 S Noct has received the Camera GP (Grand Prix) 2020 "Editors Award". The Camera GP awards focus primarily on cameras and lenses, and are sponsored by the Camera Journal Press Club (CJPC/Japan), which was established in September 1963, and is comprised of editors from 10 print and online camera and photography magazines (as of April 2020). Recipients of the Camera GP 2020 awards were selected from products that were released between April 1, 2019 and March 31, 2020. The NIKKOR Z 58mm f/0.95 S Noct was selected by CJPC members as a winner of the "Editors Award", evaluated based on popularity, topicality, and innovation, from all cameras and imaging devices with the exception of those chosen as Camera and Lens of the Year. The NIKKOR Z 58mm f/0.95 S Noct has won numerous imaging and design-related awards across the globe since its release in October 2019. Among them are the Best Mirrorless Prime Standard Lens award at the TIPA World Awards 2020 and a Red Dot Award: Product Design 2020."

Di manual focus ne hanno fatti tre. Sono i contatti elettrici che hanno creato problemi insormontabili. Ed ecco spiegata la gola degli Z !

Purtroppo in casa non ho banda sufficiente per caricare file più lunghi ...

***** Tempo scaduto, commenti liberi adesso.

Time Lapse di mezz'ora con intervallo di 5''. Nikon Z7 e Viltrox 20/1.8 ad f/8 VID_7775.MP4 guardate come è carino l'effetto dell'ombra della ringhiera che si muove in primo piano

2 Generalmente questi colpi di creatività mi annoiano quando qualcuno me li propina in diretta. Ma apprezzo la genialità di chi fa qualche cosa di alternativo. Diciamo che io non me li posso permettere, perchè pago ad ore studio-trucco-modella e quindi sono naturalmente portato a massimizzare la resa €/scatto. Magari avendo una giornata a disposizione e tutto gratis ci proverei ? Naaaaaaaaaaaaaaah, stamattina ho fatto un'ora di Time Lapse e mi sono morso la lingua per resistere. Non ho pazienza. Morale, scatto perfettibile ma certamente originale, per me merita il primo premio. 3 Uno che se ne intende di fotografia professionale (Luca Mosconi) dice sempre che se si devono fare tagli in composizione, almeno che siano tagli netti. Un "taglietto" porta a pensare che sia un'errore e non una cosa voluta. Ma qui Dorka ci ha messo la differenza. Anche scattando da casa con un telecomando questa foto sarebbe venuta uguale. Il che non sminuisce il fotografo. Come dice Vincent Peters, lui sceglie il momento giusto per scattare cercando di non sminchiare la magia del momento (modella e luce) MI fermo qui in deroga al regolamento che, idealmente, contava su decine di scatti da selezionare e non un numero così esiguo. Al Premio Busoni, spesso non proclamano il vincitore e si limitano a dare due ex-equo come secondo posto. 1 Virginia è dolcissima ma è evidente che era li a contratto per portare pazienza, sottoposta ad un fuoco di fila di test, senza né guida né uno scopo. In queste circostanze si fa questo : foto di test. Se si vuole fare qualche foto più sensata non si può che dichiararlo, richiamare l'attenzione della modella, pregarla di entrare nella parte (basta un sorriso, un cenno con la mano, una mimica con il viso) e soprattutto, prendere la scena per l'inquadratura. Qui la povera Virginia è presa da lontano, con spazi di composizione "sgrammaticati", l'espressione della modella dichiara sfacciatamente che si stava seccando. E soprattutto quel decolleté non si può proprio vedere. Chiudere sul soggetto, imporre garbatamente la propria volontà. Scattare. Mostrare lo scatto per far vedere che non sei li a fare il cazzaro. Riprovare la seconda per farla meglio. 4 perdonami ma non si può credere che quello fosse un workshop e che qualcuno stesse spiegando cosa fare. L'è tutto sbagliato, l'é tutto da rifare. E non si può nemmeno credere che dal 2009 tu non abbia fatto una foto ... meglio di questa. 5 va bene la posa, va bene lo sguardo e l'uso dello sfuocato selettivo. Ma quello sbiadimento è da Instagram, non da concorso. 6 si perde praticamente tutta la meraviglia di quella creatura : i capelli diventano bruni, gli occhi verdi non si vedono, il fondale di contrasto era verde acqua, qui è nero. E il soggetto ci annega. Troppo effetto, insomma. Per i reclami, leggere la mia firma, prego ...