Riccardo Davoli

Bellissimo quesito ma come faccio io a risponderti con un minimo di pertinenza se ho realmente usato poche fotocamere Nikon? Come posso esprime un giudizio sulla D3, per esempio, se io non l'ho mai avuta né provata e in qual periodo litigavo con la D80? Nel mio commento ho scelto la macchina che mi ha tolto i limiti, non solo mentali, per realizzare foto sempre migliori e mi ha permesso di crescere perchè lei ha limiti molto superiori ai miei e chissà se mai ci arriverò, ai suoi limiti. Non parlo delle prestazioni della Z9 che sono eccellenti. Grazie Nikon.

Nonostante io abbia amato molto la F3/T e la F4s per motivi diversi, la migliore Nikon di tutti i tempi che ho avuto è la Z9 perchè mi ha impietosamente tolto tutti gli alibi per non aver fatto la foto che volevo fare accusando questo o quel limite della macchine in mio possesso. La Z9 mi segue in tutto e non mi ha mai limitato nelle varie situazioni in cui l’ho portata.

Appena loggato con successo. Nessun problema. La grafica mi piace. Grazie.

Grazie RikyM

Ha visto me

Grazie Alessandro. Fammi sapere quando e dove fai la prossima gara....

Grazie Enrico, grazie Giuliano. La MTB è molto divertente da fotografare, in particolare la Downhill e il 4Cross per la velocità e il dinamismo della disciplina, mentre il XCO, CrossCountry, ripetono un circuito relativamente lungo tra le 5 alle 8 volte. E' meno veloce ma le ripide salite evidenziano la fatica e lo sforzo dell'atleta. Durante le prove è agevole spostarsi lungo il percorso alla ricerca dello spot migliore, dell'inquadratura diversa. Nel caso del downhill spostarsi può diventare arduo per le pendenze della pista e per fare alcune foto mi sono trovato in equilibrio precario. Da quando Nikon ha introdotto spot* lo uso prevalentemente quando sfrutto gli automatismi, mentre quando sono in manuale mi affido a ciò che vedo a mirino.

Interessante. Grazie Marco.

Grazie Marco. Non lavoro più da qualche mese ma qualche problemino con mio padre anziano e acciacchi alla casa mi hanno tolto tempo alla fotografia. Spero di recuperare presto, anche se l'estate non è la mia stagione preferita, non solo fotograficamente. Si, forse si, ma da qualche anno ho deciso di non "chiudermi" in un tipo solo di fotografia. Non solo per la fotografia che potrei portare a casa ma per le emozioni che le situazioni potrebbero darmi, sopratutto se non le conosco. Nemmeno io uso il Matrix. A dir la verità non lo uso dalla F4s. Non mi piaceva perchè tendeva a sovraesporre rendendo le foto troppo chiare e da allora lo snobbo. Ho sempre preferito il semispot o lo spot. Ma i tempi sono cambiati e sicuramente l'algoritmo che gestisce il Matrix sarà sicuramente evoluto rispetto quello degli albori. Lo proverò. Se la memoria me lo ricorderà.... Mi piacerebbe venirti a conoscere e fare due foto insieme. Magari al Cycling del forte Bard. In che periodo lo fanno?

Grazie Gianni. Mi sposto sempre, quando possibile, alla ricerca del posto migliore per fare foto più belle che per me è sempre il prossimo...

In effetti si

Grazie Giuseppe. Ho usato priorità di tempi, iso auto e misurazione spot*. La spot “semplice” tendeva a bruciarmi le alte luci.

Finalmente, dopo settimane di inattività fotografica per motivi vari, mi sono preso due notti per andare a vedere la tappa italiana dell'UCI MTB World Series in Val di Sole dove corrono il Cross Country, Downhill, 4cross e Short Track. Ho scelto di andarci il giovedì, giorno di prove, perchè l'afflusso di gente non sarebbe stato alto e avrei potuto girare per le piste e i box senza troppi problemi, come è avvenuto. Arrivo in zona box alle 9.30, il sole è alto e scalda bene. Dopo un giro per i box ho cercato le piste di Cross Country e Downhill e così mi sono arrampicato sul pendio per raggiungere nel bosco il percorso XCO dove gli atleti provavano il percorso tutti insieme, donne e uomini. XCO In tarda mattinata ho continuato la salita del monte verso la parte più tecnica della downhill. Il poco, quasi nullo, pubblico mi ha permesso di muovermi liberamente e i commissari di percorso non sono stati troppo ligi permettendomi buona libertà di movimento potendomi posizionare anche ad un paio di metri dal percorso. Ho usato la fidata Z9 con il Z100-400 per poi passare al Z70-200 ed infine al Z24-120. Alle 19, dopo aver mangiato un panino e una birretta, stanco, sono tornato alla macchina. Giornata meravigliosa.

Da qualche anno sono fermo con Z9 e Z6. Ogni tanto mi verrebbe la voglia di cambiare la Z6 ma ancora non ho deciso. La 3° versione non mi sembra un tale salto di prestazioni (da una breve prova che ho fatto) da giustificare l'esborso e la Z5 II potrebbe essere sufficiente per il mio uso. La pancia mi direbbe Z8 ma, al momento, aspetto. In questi ultimi due mesi faccio fatica a trovare il tempo da dedicare alla fotografia.

sicuramente ci si dovrà idratare abbondantemente....ma siamo pronti

Ciao Francesco, tra circa un mese a Bagnoli di Sopra (PD) ci sarà il Fly Party dove partecipano vari aerei storici e dalla locandina dovrebbe esserci anche qualche aereo di Giancarlo Zanardo di Jonathan Collection io andai a fotografarlo nel 2023. Fly Party 2023

Hai ragione Valerio. In camera bianca oggi è possibile trasformare un'immagine in qualcosa di diverso da quello che abbiamo fotografato e alla portata di molti. E' corretto? Non so, per me no, per lo meno quando si mistifica la realtà. Parli di Pudore. Ma tu, in giro, ne vedi ancora? e Vergogna? vedi in giro persone che la provano? io no.

Sottoscrivo in pieno la tua riflessione, Paolo, piena di amore per l'evoluzione della rappresentazione visiva attraversi i secoli e le tecniche. Sono convinto anch'io che risulta difficile fare foto emozionali senza conoscere i grandi artisti del passato, siano essi pittori che fotografi. Concordo in pieno con Adams ed è per questo che in pochi giorni ho visto le mostre di Vivian Maier, Robert Mappeltorpe e Caravaggio. In ordine inverso di gradimento. Il Narciso e La cattura di Cristo di Caravaggio sono bellissimi, emozionanti per la gestione della luce che li rende tridimensionali. Sono rimasto incantato. Senza togliere nulla agli altri quadri. Mi permetto, vista la citazione, di consigliare la visita alla Cappella Scrovegni a Padova dipinta da Giotto che ha avuto ampia libertà, economica e artistica, da Enrico Scrovegni per la cappella di famiglia ma, una volta a settimana, aperta alla popolazione. Lascia senza fiato. Anch'io devo ringraziare mia madre che con discrezione e tanta pazienza mi ha introdotto al mondo dell'Arte e alla Bellezza in generale. Io sto cercando di fare altrettanto con i miei figli. Come ho già scritto altre volte, sono convinto che condividere la bellezza possa rendere migliori le persone.

#25 di Gabriele Castelli: come hanno già scritto in tanti è una silhouette perfetta di un nero intenso dove spicca la figura umana con fare pensoso. #8 di Adriano83: mi piace molto la luce della fontana e le ombre delle persone. Forse senza le persone in piedi lasciando solo le persone sedute sul bordo della fontana sarebbe stata più "forte". #7 di Pedrito: mi piace molto l'ombra obliqua in basso a destra ripresa dall'ombra in alto a sinistra, la ringhiera con l'inferriata della finestra. Una foto "ordinata", mi piace.

Ciao Andrea, ottima proposta. Un paio di giorni infrasettimanali posso venire, nei we mi risulta più complicato ma non impossibile.

Sul bilanciamento del bianco non ci ho mai fatto caso, sulla "luminosità" complessiva mi sembrano molto affidabili.

Il set up del mirino delle mie ml non l'ho mai toccato, neanche per vedere l'effetto che fa. Tra l'altro non sapevo nemmeno che si potesse modificare anche il bilanciamento del bianco... Non l'ho modificato perchè in fase di scatto non lo valuto a mirino, nella visione della foto scattata lo valuto macroscopicamente e solo sullo schermo del pc dò il giudizio definitivo. Tu l'hai modificato? con quale logica?

#11. FUORI CONTEST Padova Z6 + Z28 f2,8

Grande Renato, bel reportage di un box. Mi piace la seconda foto con il dettaglio della portiera e del numero sullo sfondo. A mio modesto parere le trovo più interessanti delle foto della stessa curva della pista con auto diverse.

Concordo pienamente con la tua riflessione, Paolo. E una tecnica non esclude l'altra. Oggi le moderne fotocamere hanno prestazioni eccezzionali e una definizione estrema ma, anche secondo me, tale definizione può distrarre l'osservatore dalla composizione. Sia ben chiaro che io non voglio tornare al tempo della pellicola ma, ogni tanto, usare una macchina analogica o, in alternativa, imporsi di scattare 36 o 72 foto con la propria digitale per cercare di ragionare su ciò che stiamo fotografando e se vale la pena farlo può essere propedeutico. E' per questo che conservo alcune ottiche vintage perchè, sapendo di non poter contare sulle loro prestazioni, mi costringono a ragionare di più sulla foto che sto scattando. Mi sto, in un certo modo, allenando per quando uso le ottiche Z a vedere "meglio" la foto nella mia ricerca personale di crescere, fotograficamente parlando. Credo che Paolo quando portava come riferimento i grandi fotografi della metà del secolo scorso era perchè le loro foto sono ancora stupende nonostante la definizione, solo la definizione, non sia paragonabile alle foto attuali. L'estrema definizione realizzabile oggi non toglie nulla alla bellezza della foto di Capa o HCB che sicuramente usavano le migliori macchine e ottiche che il mercato di allora poteva offrire ma, viste con la tecnica attuale, era preistoria. Cosa a avrebbero usato oggi? Chissà. E' una bella domanda che rimarrà in sospeso.... Nel frattempo sto pensando di tirar fuori dalla bacheca la mia F3HP/T e provare l'effetto che fa...