Fotografie da discutere

Qualche giorno fa qualcuno scriveva, a mio avviso giustamente, che meno dettagli ci sono è più la composizione è efficacie. Sintetizzandolo con "less is more". La penso anch'io così, il superfluo distrae, troppe cose alla fine distolgono l'attenzione dal cuore della fotografia. Oh no??? E se qualche volta ci mettessimo rettangoli, simmetrie, poi diagonali impazzite, il caos sopra e sotto, un fregio che sembra il comò della nonna. E poi finalmente un viso conosciuto ad interrompere l'incubo?

Ho avuto modo di farci 4 passi in una tranquillità assoluta il 30 settembre u.s. e questa immagine rappresenta quello che sono riuscito a cogliere. L'intento, oltre a quello di preservare l'atmosfera generale ed i riflessi della vegetazione sull' acqua calma del lago, è stato quello di dare profondità alla scena. Il ramo ed il sasso in primo piano vogliono indirizzare lo sguardo verso il terzo superiore, dare profondità e tridimensionalità. Trovate sia riuscita come immagine?

Con questi termini si identificano particolari condizioni di luce prima del tramonto e subito dopo , la luce e di conseguenza i colori nei soggetti da fotografare variano. Su questo tema propongo un tramonto sul Naviglio Grande di Milano che mi è parso suggestivo. Alla prossima Joe

Questa foto scattata durante la settimana della moda ritrae una modella in Piazza Duomo in un momento di relax. Ho aspettato che si avvicinasse al cartello pubblicitario per creare la composizione curando che fosse ancora parzialmente nel fascio di luce che proveniva dal portico. Alla prossima Joe

Propongo questa visione notturna del Cimitero Monumentale di Milano per evidenziare la bellezza della luce nelle riprese notturne che a mio modo di vedere valorizzano il monumento rispetto alla più consueta ripresa in luca diurna perchè i colori delle luci artificiali creano una particolare atmosfera rispetto alla ripresa tradizionale. Alla prossima, Joe

Stesso luogo, stessa luce, due modi abbastanza diversi di organizzare la scena. Qui la composizione è più asciutta, la figura attraversa uno spazio molto geometrico e le scale chiudono bene il quadro: Quest'altra invece contiene più elementi: l'albero, le persone sulla panchina, le figure a sinistra e quella piccolissima sulle scale. Forse è meno rigorosa, però c'è una sensazione di profondità della scena che preferisco e mi pare che racconti meglio il luogo: Cosa ne pensate?

non mi piace la luce del flash non mi piacciono gli sfondi annegati nel nero non fotografo quasi mai di sera o di notte, quando si usano i flash oggi i sensori digitali arrivano anche a più di 100mila iso nel mio genere fotografico non c'è bisogno del flash il soggetto illuminato dal flash risulta innaturale il flash è ingombrante il flash...non lo so usare... A parte l'ultima delle affermazioni qui sopra (che sa più di confessione che di altro) queste sono le obiezioni più comuni, accompagnate da una smorfia col naso, di chi interpellato circa le sue modalità di utilizzo di questa sorgente di luce artificiale, tascabile e indipendente, si defili elegantemente. Natura…

Milano, inizio di via Santa Sofia, tra la Darsena del Naviglio Grande e le colonne di San Lorenzo. Un muro a tema. E'la prima volta da anni che trovo il marciapiede libero da auto parcheggiate. Allora aspetto che arrivi qualcuno che possa mettere in relazione con il soggetto. Una giovane ragazza con due amici passano e guardano. Non saprò mai se lei si è sentita partecipe o solo curiosa. Io scatto. Volutamente mossi perchè loro sono transitori, il muro, o almeno quel che rappresenta, invece sembra di no.

Una prova di ritratto (felino) che sfrutta l'effetto del titolo. All'inglese Rim Lightning, illuminazione del bordo, In controluce i peli si illuminano separando nettamente il soggetto dallo sfondo. Molto usata nel ritratto animale non dubito si possa fare anche con esseri umani, ma i gatti (le bestie in genere) sono pelosi dappertutto 😁.

Due foto simili, realizzate a pochi minuti e a pochi metri l'una dall'altra. Cosa ne pensate?

Nikon Zr, Sigma 35/1.2 Art, Kodachrome Classic, f/2.2, ISO 800, 1/1250'' Il bambino piangeva mentre lei si stava vestendo. Ed è corsa a vedere cosa stesse succedendo, così come si trovava. Alternate takes sempre Nikon Zr, con Viltrox 50/1.4 Pro, f/1,4, ISO 800, 1/1250'', Kodachrome Classic

Nella fotografia di strada la presenza dei cartelloni pubblicitari può costituire un elemento di disturbo, altre volte invce può diventare una parte fondamentale nella composizione. Come ad esempio in questa immagine, di repertorio in quanto il tabellone non c'è più. Alla prossima Joe .

Anche questa d'archivio, vorrei stamparla per inserirla in ambiente soggiorno. Mi è ricomparsa in fase di ottimizzazione e non so perché l'avevo parcheggiata, oggi però trovo sia allegra, rilassante e meriti un posto su una parete. Commenti graditi Grazie.

Milano, oggi pomeriggio. Una signora viene verso di me mangiando patatine direttamente dal sacchetto. Poi mi accorgo che i pacchetti sono due, però light, sia chiaro! Scattata al volo e via. È un po' storta, ma questa volta me ne faccio una ragione. Nikon Z8 + Nikkor Z 35mm f/1.2 S. Profilo colore Nikonland Kodak Gold 200 II

Pubblico questa foto non nuovissima per sottolineare un'opportunità che mi si è presentata, come spesso capita nella fotografia di street. In Piazza Duomo a MIlano c'era un'esposizione sul Futurismo, Ho aspettato il momento giusto che mi permettesse di creare una composizione fra l'opera d'arte e la figura umana. L'uomo sembra voler uscire dalla composizione creata dal fotografo.

Ho scattato questa foto perchè mi piaceva la composizione data dalla base della fontanella bilancia la cornacchia che si guarda intorno (probabilmente sta guardando me) per sicurezza prima di bere. Non la vedo come una foto naturalistica, ma quasi una foto di street. Le cornacchie sono animali interessanti e molto intelligenti.

Oggi, nel quadriportico della Basilica di Sant'Ambrogio. Mi aveva attirato il forte contrasto tra la luce che entrava dal portone e l'ombra del portico e ho aspettato che qualcuno attraversasse la zona illuminata. Questa ragazza, entrando, ha alzato lo sguardo verso la facciata e per un attimo passo e sguardo sono andati in due direzioni diverse. Ho scelto un bianco e nero molto contrastato, Fujifilm Neopan 400, lasciando volutamente chiuse gran parte delle ombre. Nikon Z8 + Nikkor Z 35mm f/1.2 S

Una mattina sono andato sul Naviglio Grande per fotografare la gente in strada e ho scoperto con sorpresa che era quasi completamente svuotato per lavori di manutenzione.Ho sfruttato la situazione per una foto che aveva un atmosfera particolare ma anche un aspetto dovcumentativo. Nota romantica, la foto era stata scattata con la mitica D1, la mia prima reflex digitale. Alla prossima, Joe

Nella fotografia urbana ci si può trovare con spazi molto ristretti, per la vicinanza degli edifici. Per creare una composizione interessante può essere necessario (quasi obbligatorio) ricorrere all'uso di fisheye o supergrandangolari. L'uso di queste lenti però richiede attenzione per evitare effetti di eccessiva distorsione, mentre un uso attento può permetterci di ottenere immagini interessanti. La foto , d'archivio ( infatti non è presente l' "opera" di Cattelan-il dito...), è stata scattata con un fisheye Nikon 10mm f2.8 dx AfS chiuso a f22.

Due foto d'archivio del 2017 Dove sei? Se tarda ancora me ne vado!!! quale funziona meglio?

Per ottenere quest'immagine ho inquadrato in modo da centrare le figure scultoree attraverso il primo degli archi dell'edificio in primo piano il che, grazie anche al gioco di chiaroscuri, crea una composizione secondo me originale. Alla prossima, Joe

E' una foto molto, ma molto vecchia. La propongo lo stesso perchè rappresenta al meglio come io intendo certa fotografia di strada in cui l'attimo è essenziale. Il disegno di fondo mi ha attratto, così ho aspettato che passasse il soggetto giusto e arrivasse al punto giusto, dove sembra cadere lo sguardo del volto dipinto. Un istante prima o dopo e l'effetto non sarebbe stato lo stesso.