Nikon USA già da un paio di anni ha avviato un programma di Try & Buy (letteralmente, prova ed acquista) che da noi potrebbe essere meglio definito come "soddisfatto o rimborsato".

Nella pratica, un potenziale acquirente della Nikon Zfc, ha facoltà di acquisto di un kit contenente quella macchina per provarlo.
E se al termine di una prova di 30 giorni non dovesse essere soddisfatto, perché il prodotto non fa per lui, non gli interessa, si è rivelato diverso da quanto si aspettasse o altri mille motivi, ha piena facoltà di restituirlo, ottenendo il rimborso incondizionato (purché il prodotto sia restituito in condizioni che ne permettano la rivendita come ricondizionato).
Diversamente, lo tiene, senza altre formalità.

^{la locandina dell'operazione promossa da Nikon USA per la Zfc}

Non abbiamo in mente operazioni simili in atto in Italia, o almeno, nel nostro comparto.

Ci chiediamo se potrebbe avere successo se l'opzione fosse realizzata.
Magari per prodotti particolari, come la Zf o qualche futura fotocamera in formato DX, non crediamo sia fattibile per apparecchi di fascia molto alta, dove riteniamo l'acquirente abbia bene in mente cosa sta comperando.

Dite che potrebbe essere utile ? Vi potrebbe interessare ?

Esprimetevi liberamente, se lo ritenete.

Grazie.

Scrivo io questo editoriale, perché l'amministratore non sa certe cose.

Oramai tanti anni fa, Max Aquila ed io, fummo contattati sul forum Nikon di Nital da un personaggio che diceva di agire a nome di una allora nascente, associazione nazionale di nikonisti italiani.
Lo seguimmo con curiosità. Noi due nemmeno ci conoscevamo allora.
Su quel nuovo sito, quello dell'associazione di cui ho appena fatto cenno, ci siamo fatti le ossa in materia con contatti social.
Avendo io solo una recentissima presenza sul web e nessunissima esperienza in fatto di forum, club, incontri, adunate, pranzi e incontri conviviali.

A quel modo abbiamo conosciuto tanta gente. Ed abbiamo imparato alcune cose. Io intanto avevo aperto una catena di siti ad indirizzo ferromodellistico e fatto esperienza con la parte software del web.
Poi scoprendo con un certo disappunto che l'invito non era del tutto disinteressato.
Che il sito da noi animato con la nostra passione diventava un recipiente di pubblicità, offerte commerciali - anche lontane dalla fotografia - soprattutto, quote di iscrizione, denari.

Per questo, dopo qualche anno, decidemmo di mettere a frutto l'esperienza positiva per creare una cosa tutta nostra.
Con un presupposto che non è mai venuto meno : scevro da interessi economici, nessuna influenza, nulla a che vedere con vendite e promozioni.
In una parola Nikonland.

Ma in quegli anni, 2003-2008, venimmo anche a contatto personale con Nital, distributore nazionale del nostro marchio in Italia.
O, almeno, è quanto è capitato a me che i miei primi acquisti di apparecchi Nikon erano tutti caratterizzati da importazione parallela dalla vicina Svizzera Italiana, acquistati a Varese.
Non sapevo né chi fosse Nital né da chi fosse rappresentata.

Ed ammetto che ogni generò una sana e pertinace e ricambiata antipatia. Che il tempo fino al 2016 non ha affatto alleggerito.
Erano gli anni in cui il mercato tirava, a vedere la D700 ci andavamo in 2000, non 200, Nital era forte e si comportava con grave spocchia e distacco.

In mezzo c'è stata la lunga collaborazione con Mtrading - ci sono le tracce qui su questo sito e sul precedente - con il sottoscritto operante per un certo periodo, nelle immeritate vesti di Ambassador per l'Italia, con testimonianze e partecipazioni a workshop e Sigma Day.
Per questo mi veniva sempre chiesto quale fosse la mia pretesa di onorario e la mia risposta è sempre stata : partecipo a titolo di appassionato, non parlate con me di soldi o di percentuali.
La prima cosa che mi chiese il pm di Sigma di Mtrading fu : ma quanto costa una inserzione su Nikonland ?La mia risposta : "è una cosa che non esiste", mi ricordo che lasciò sbigottiti tutti i presenti.

Ma non potevo accettare che un sito che tratta Nikon in Italia come il nostro, non potesse parlare d'altro se non di quanto le nostre capacità economiche (mie e di Max) ci potevano permettere o di ... Sigma (!), Sony o Fujifilm.
Salvo qualche raro "prestito" da parte di amici ed iscritti (uno dei quali, mal me ne incorse, mi costò l'indispensabile necessità di acquistare un obiettivo rottosi per incidente, da restituire al proprietario come era).

Perciò, nell'unica occasione di "collaborazione" con Nital - il lancio di Nikon D5 e D500 - patrocinato dagli amici di Newoldcamera (l'altra fonte pro tempore di materiale da provare a titolo amichevole, non come "marchetta" ricambiata da altro che una stretta di mano),  presi il coraggio a quattro mani e scrissi una mail di protesta a tutte le loro Sante Sacrestie.

Mi chiedevo come mai un sito - amatoriale ! - come il nostro non avesse il patrocinio del distributore nazionale, in termini di disponibilità di materiale da testare in visione gratuita, senza obblighi materiali o morali di sorta.
Una cosa di cui tutte le riviste e poi i famosi influencer hanno sempre potuto disporre.

Il tentativo fece presa. Prima molto timidamente, poi con il lancio della D850 più concretamente, si è consolidata una collaborazione che riteniamo assolutamente proficua.

Di nostro interesse, perché desso disponiamo dell'interlocutore principe in Italia per il mondo Nikon e per i lettori di Nikonland che hanno poi potuto vedere praticamente tutto quello che era di comune interesse.
E non solo quello che c'è nelle borse di Max e Mauro.
Ovviamente anche di Nital/Nikon che vede prove ed articoli competenti - e non da parte di improvvisati tester senza un passato nikonista - gratis et amor dei.

***

Questa è la base della collaborazione con il distributore nazionale di Nikon in Italia.

Che - sebbene oggi sia improntato a reciproca simpatia e collaborazione - non è un matrimonio.
E nemmeno una relazione di affari.
Non corrisponde a flussi commissionali o a parcelle.
Nemmeno ad informazioni riservate.
In quanto in 7 anni di recensioni, l'unica volta in cui ci è stato dato un apparecchio con sottoscrizione di NdA (patto di non divulgazione di informazioni riservate), è stato adesso, con la Nikon Zf e per una fortuita ed irripetibile circostanza.

Voi ci date una cosa da provare e noi ne scriviamo (e la prima cosa fu un portentoso Nikon 10-20 AF-P ... affidato al sottoscritto, noto amante di superwide !).
Se non ci piace, nemmeno ne parliamo, e comunque se ne parliamo non taciamo le cose che non ci piacciono.
Se invece ci piace tanto, magari ce lo compriamo, con i soldi nostri. Ma non ci sentiamo obbligati a farlo se non ci interessa.

a scanso di equivoci, non ometto in questa circostanza le mie/nostre esacerbate discussioni con l'allora responsabile informatico/relazioni con il mondo social di Nital nel 2014, che alla richiesta : "si può avere una D600 in prova ?", ci rispose "sono state tutte vendute e non ce ne sono disponibili".

E nemmeno le osservazioni quando la politica dei prezzi non ci è sembrata intonata verso l'acquirente italiano.

Anche oggi, quando, a fronte di una campagna promozionale continentale (i "fino a 600 euro di sconto fino al prossimo gennaio 2024"), facciamo notare la presenza di eclatanti differenze di trattamento tra il pubblico italiano, quello tedesco e chi, in Italia, è disposto a comprare con garanzia tedesca.

Qualche esempio di prezzo nelle prossime schermate. Non sfuggirà a chi ci legge di fare il confronto con i prezzi praticati da Nital.

A noi sfuggono le dinamiche di formazione del prezzo per l'utente finale ma sappiamo che il fornitore è lo stesso. Nital non è una Filiale Nikon, mentre, ovviamente, lo è Nikon Deutschland.
Ma non è cosa che ci riguardi, se non l'interesse dell'eventuale acquirente nikonista.
E quindi quando ci sono 6-700 euro di differenza di prezzo tra lo stesso corpo macchina Z acquistato di distribuzione ufficiale, e quello importato diversamente, oppure acquistato direttamente da un venditore autorizzato tedesco che versa l'IVA in Germania, ci sembra opportuno e doveroso segnalarlo.
Come, nell'interesse degli utenti di Nikonland, abbiamo nel tempo segnalato occasioni di acquisto in Italia, sul Nikonstore.it o altrove.

Qui testimoniamo la differenza. Non la Fede.

la campagna di ribassi in corso su Calumet.de, noto venditore tedesco con filiali sul territorio e sito online.
Spedisce in Italia

alcune proposte di Foto Erhardt, suo principale concorrente tedesco di cui io stesso sono cliente (acquistato monopiedi Manfrotto)

E due proposte di un negozio online romano, che importa dalla Germania con garanzia europea ed assicurazione opzionale a copertura dei due anni successivi a quelli di legge

L'acquirente ne sia quindi informato ma attento all'applicazione della garanzia in caso di necessità.
Conosciamo efficienza ed inefficienza della garanzia italiana.
Non necessariamente possiamo essere sicuri di quella straniera o di un venditore la cui permanenza sul mercato non è assicurata.

***

Tutto questo scritto per amore di verità e chiarezza di informazioni.

Nikonland è e resta, resterà un sito amatoriale, indipendente, senza alcuna relazione commerciale con nessuno. Nital inclusa. Cosa testimoniata dalla totale assenza dei banner e proposte pubblicitarie che infestano ogni altro sito esistente.

Ho accettato per un breve periodo di tempo un contributo da parte di alcuni iscritti per il pagamento delle spese di mantenimento dei siti.
Ma me ne sono pentito, ed ho subito rinunciato anche a questo per non creare equivoci

Chi la pensa diversamente ha visto/partecipato ad un film diverso dal nostro. Ed é bene sappia che non avrà più il nostro saluto.

E' vero, non partecipano assiduamente alla vita di Nikonland.
E quando lo fanno, è con brevi passaggi.
Però sempre lasciando una testimonianza.

Una testimonianza che, per fotografi veri come sono, non può che essere fotografica.

Entrambi non usano materiale fotografico di ultimissima generazione. Anzi, il loro corpo macchina è una vecchia reflex di due generazioni fa.
Gli obiettivi ? Apparecchi di fascia media.

Ma che usano con passione, con sensibilità, con gli occhi di chi adora fotografare.

I loro segni sono a chilometro zero, appena fuori casa. Uno nelle località della pianura e delle prime Prealpi Lombarde, l'altro tra le montagne del Veneto.

In fondo solo questo li accomuna. Oltre al sapere essere là, al momento giusto, dove la fotografia chiama.

Perché ne stiamo parlando in un editoriale ?

Perché dovrebbero essere un modello per molti altri fotografi. Non solo di Nikonland. Troppo spesso accumulatori di ultime meraviglie tecnologiche che passano inesorabilmente il più del tempo in vetrina.
Oppure aggrappati al sogno del viaggio esotico alla ricerca della Shangri-La dei fotografi. Che certamente esiste ma che, in fondo, solo pochi sanno trovare.

Ecco, qualcuno la sua Shangri-La la trova appena fuori casa, con una reflex da 600 euro.

@Alberto Capitanio

@Andrea Zampieron

Alberto Capitanio e Andrea Zampieron non sono nemmeno troppo addentro alle raffinatezze dello sviluppo dei file digitali, non sappiamo se siano ferrati in fatto di stampa o si esprimano quotidianamente utilizzando termini stranieri.

Ma genuinamente crediamo che ciò sia indifferente.

Ci premeva con queste poche ma sentite parole, ringraziarli di essere qui con noi. Per il poco tempo che possono dedicarci. Soprattutto per le loro fotografie.

***

_{PS : le foto selezionate sono solo un piccolo assaggio. Potete sfogliare gli album con le loro fotografie, semplicemente selezionando il loro profilo ed andando alla linguetta Images.}

Lo sappiamo, sfugge^tm, ma su Nikonland ci sono anche le gallerie fotografiche.
E di foto, non tantissime, ma un pò ce ne sono.

Come fare a non farvele sfuggire^tm ?

guardate il menù in alto.
C'è una linguetta che senza troppa fantasia si chiama FOTO

Premetela e scenderà una tendina.
[Tutte le foto] permette di avere una panoramica.
Ma se avete preferenze, potete scegliere le altre voci.

[Fotografia Generale] per ogni genere di fotografia, [Natura] per le sole foto naturalistiche.
[Nikkor Z in Action] per gli album dedicati a specifiche ottiche Nikkor Z

Una volta entrati nel mondo delle gallerie fotografiche di Nikonland, le potete sfogliare, guardare, commentare.
Intervenire.

Adesso, dovesse sfuggire^tm ulteriormente, sarà solo colpa vostra perché non vi interessano le fotografie o siete troppo pigri per orientarvi nel menù di Nikonland 

PS : se siete col cellulare o con un tablet di dimensioni lillipuziane, non ci andate proprio.
Non ne vale la pena ...

Nikon quest'anno ha presentato la Z8, una fotocamera che replica la potenza dell'ammiraglia Z9 in un corpo più adatto a molti fotografi e ad un prezzo più accettabile.
E ha anche proposto la regina delle fotocamere vintage, la Zf che sta per essere consegnata (a settimane).

Abbiamo anche visto molte ottiche differenti, tra cui il tanto atteso Nikkor Z 180-600/5.6-6.3 che così richiesto da creare liste d'attesa e il nuovissimo 135/1.8 dopo che ad inizio anno era uscito il già eccellente 85/1.2
E in mezzo un power-zoom per videoblogger e un compatto e luminoso per il formato DX (rispettivamente 12-28 e 24/1.7).

Attendiamo ancora l'ultimo obiettivo da roadmap, il Nikkor Z 35/1.2 S che pensiamo sarà presentato nel mese di novembre.

Ma è facile che ci siano un paio di sorprese, un fisso lungo e un altro superzoom, probabilmente, almeno a dare credito ai rumors.

Mentre dopo la presentazione dei dati di bilancio 2023, presumibilmente intorno alla metà di maggio 2024, è facile che veda la luce l'aggiornamento della Z6, modello III, che sarà per la fascia media quello che è la Z8 per la fascia alta.
Verso la fine del 2024, forse sarà il momento della Z7 III e della Z50 II / Z70 che condivideranno lo stesso progetto di sensore ad alta densità (rispettivamente full-frame e aps-c).

Ma ci saranno anche altri obiettivi, perché Nikon ha promesso di superare quota 50 per il 2025, anno di verifica del piano a medio termine Vision 2030.

***

Fin qui le certezze consolidate e anche qualche rumors. Con Nikon che si rivede tra le prime tre produttrici, finita la riconversione da reflex a mirrorless e con il sistema Nikon Z che ha acquisito tutto il riconoscimento che si merita, grazie soprattutto agli obiettivi - il nostro corredo ha l'offerta di teleobiettivi più differenziata che c'è sul mercato, per tacere delle altre perle di raro valore - ma anche grazie a Z9 e Z8.
Abbiamo percepito che Nikon nei prossimi anni farà i suoi passi in campo video e cine.
E che seguiterà a servire il mercato come meglio può, cercando di dosare il difficile compromesso di contenere i costi di sviluppo in uno scenario sempre più caratterizzato da competitività crescente e numero di pezzi venduti calante, offrendo novità in grado di soddisfare la varietà dei suoi fotografi.

Attempati boomer nostalgici e Z Generation nati digitali.

Ma voi, cosa desiderate ?

Quali sono i vostri sogni nel cassetto ancora non soddisfatti da Nikon ?

Per carità, sappiamo che ognuno ... (), quindi prendete con leggerezza il quesito che vuole rimanere nella sfera dei sogni. Quindi non ci dite che vorreste più tempo, più soldi, più serenità di mente ... né Nikon né noi ci potremmo fare nulla.

Fate come ci ha confidato Bernardo l'altro giorno (per sostituire il suo corredo, lui vorrebbe una fotocamera che ha un unico selettore : avanti fotografa il futuro, indietro, fotografa il passato), crediamo che la dimensione ludica e onirica della passione fotografica abbia un senso nella nostra vita solo quando ci toglie gli altri pensieri dalla testa.

Quindi, che cosa potrebbe proporre Nikon - di nuovo che oggi non ha in catalogo - per farvi sognare ?

[commenti liberi]

la fotocamera che Leonardo ha progettato per Bernardo.
Premendo un tasto, fotografa il passato, quando lui si scopava la prima ragazza in quel campo fiorito.
Premendo un altro tasto, fotografa il futuro, quando suo nipote si scoperà (speriamo) la sua prima ragazza in quello stesso campo fiorito.

Avevo sei anni quando Battisti portò in prima persona il testo di Mogol della canzone "Non è Francesca".
Anche se ero un bambino, lo capii subito, per il tono, le parole, la musica. Anche se non ne potevo ancora apprezzare la valenza compositiva. Si, lo so, sono sempre stato un incurabile romantico.
E mi "sono rimasti in mente" sia quel sentimento forte e profondo, misto di fede e di incredulità che il nome Francesca, ovviamente.

Mi è tornata in mente ieri mentre tornavo dall'aver riconsegnato la Nikon Zf avuta gentilmente in prestito in anteprima, e passavo a fotografare ... Francesca, splendida modella torinese che vado a trovare quando vado in quella città.

^{l'enigmatica Francesca, qui ripresa dalla mia Nikon Z8 (perché la Zf non l'avevo più) e il vecchio Nikkor 58/1.4G su FTZ}

L'enigmatica Francesca qui si presta al gioco letterale della nostra nuova Nikon il cui nome, al di là delle spiegazioni aneddotiche del marketing giapponese, è semplicemente, per me e per noi, l'unione della lettera F, per oltre 40 anni il modo di fotografare con le Nikon, e l'attuale Z, il modo di fotografare con Nikon oggi.

Nel 1969 la Nikon F aveva 10 anni, solo quattro più di me. Ma io non ne conoscevo ancora l'esistenza.
Ho conosciuto la prima Nikon con la F nel 1983, quando di anni io ne avevo 20 e lei a 24, si presentava nelle vesti moderne della FE2.
Il commesso di un negozio che non c'è più mi presentò una tavolata di reflex di tutti i marchi ma il mio fu amore a prima vista.
Alla proposta di uno zoom 35-70, risposi che invece volevo un 50mm, il più luminoso che c'era.

Il galvanometro della FE2 però non mi convinse per molto tempo. E già quella estate di 40 anni fa, lascia la FE2 per la mia amata FA, comprata da Soldano, il fratello di Gigi che ha ancora il suo negozio nella stessa traversa di allora e conserva una vetrina di usato Nikon, piena di modelli di tutte le età.
Al 50/1.4 si aggiunse quindi il 105/2.5 che credo di non aver mai usato che a tutta apertura.

La mia FA "panda" è stata la più longeva delle mie Nikon. Anche perché le successive Nikon non mi appassionavano quanto lei.
Solo 16 anni dopo persi la testa per una F5 vista in vetrina a Milano. Ma la FA è rimasta comunque in casa, e anche se sono 20 anni che non fa uno scatto, potrebbe tranquillamente mangiarsi un paio di rullini anche adesso, se io solo volessi.

La F5 mi è sembrata una incompiuta, una sorta di Ferrari con serbatoio di benzina sufficiente a fare un paio di chilometri di strada giusto attorno casa per poi fermarsi ancora al rifornimento.

Sono sempre stato digitale (il motivo del passaggio alla FA era più dovuto alla sua CPU elettronica e ai cristalli liquidi, più che all'estetica. Non è tanto difficile ammettere che la FE2 e la FM2 sono più belle della Fa ....) e quindi il passaggio al digitale è stato naturale.
Ma sono passato di D in D alla ricerca di quella perfetta.
Che credevo di aver trovato nella terna D5/D850/D500.

Ma no, il feeling non è mai stato lo stesso. In fondo ho sempre pensato anche io quello che mi ha confidato Bernardo dopo aver visto la D6 : "ma non ti sembra una Canon ?" 

"I got a Nikon camera", cantava Paul Simon nel 1973. Nikon era sinonimo di fotografia in America e una Nikon era una Nikon, riconoscibile ed unica. Senza il bisogno di avere un design di Giugiaro.

E' vero, per un uso professionale l'architettura di F5/D5/Z9 è insuperabile ma ci sono altre cose che si possono fare, oltre al lavorare, con una fotocamera.

Provare passione e divertimento. Amarla, anche solo poterla guardare.

Quindi credo che il mio spasmodico passaggio da una Nikon ad un'altra, dopo la FA del secolo scorso, sia stato certamente dettato dalla ricerca dell'eccellenza ma anche all'inquietudine indotta da una Nikon che non era più la Nikon ventiquattrenne di cui mi ero perdutamente innamorato a venti anni e che praticamente ogni giorno e in ogni dove mi accompagnava senza esitazioni.

Ma non devo essere l'unico ad avere questi pensieri.
Dieci anni fa è arrivato un primo tentativo di Goto San con la Df.
Ricordate la campagna di lancio con l'uomo solo che cammina tra i muri a secco della Scozia ?
Tanta apparenza e niente sostanza, purtroppo.
Con grande scorno nostro, oltre che di Goto.

Che però ci ha provato fino all'ultimo potendo dire la sua anche in campo mirrorless.

Siamo quindi ai giorni nostri, con l'esperimento Zfc.

Perfettamente riuscito di una fotocamera "just for fun", bella, carina, colorata, giovane eppure classica, sbarazzina, economica, facile da portare.

Ma non da usare ! Per Dindirindina. Se non per due minuti al massimo ...

Ecco che la Zf deve essere nata proprio in quel momento. Per trasformare quel "vorrei ma non posso" in "qualche cosa di più".
Perché non dovessimo continuare a cantare "Mi ritorni in mente" ma riavere la nostra, la mia, Francesca.

La Zf, presentata ieri, è tutto quello che può essere una coupé sportiva di oggi, disegnata da un artista dei tempi di Scaglietti o di Bertone.
Perfettamente adeguata ai tempi ma allo stesso tempo bella.
Funzionale ma capace di suscitare voglia di toccarla, di usarla, di pasticciare con lei anche quando "non hai da fotografare" ma "hai voglia di giocare".

Che a differenza di Df e Zfc ha un carico di tecnologia che è lo stato dell'arte di Nikon oggi. Tanto da poter essere usata per farci qualsiasi cosa di qui fino a quando non si romperà e non potrà essere più riparata.

Che a differenza delle tante altre Z e di tutte le D e delle ultime F, sembra già a prima vista una Nikon. Chiunque può dire è una Nikon.

Ieri ho visto una pubblicità sul Trentino. C'è una tipa, di un rifugio di montagna, che all'inizio del video prende una fotocamera e se la porta all'occhio.
E' una Nikon, una Zfc argento, si vede subito, non c'è timore di sbagliare.

Bene.

La Zf idealmente, per me è la fidanzata dei venti anni, che vanta oggi un aspetto ancora più straordinario di quello che aveva quaranta anni fa, ma al contempo è fresca, tecnologicamente "la più avanzata" e soprattutto ha ancora tanta, tantissima voglia di giocare con me (a differenza di tutte le altre "fidanzate" di un tempo che hanno la mia età e non hanno più voglia di giocare).

Io certo non ci monterò - se non per scena - vecchi catenacci come questo glorioso 55/1.2 che è più vecchio di me

ma i migliori obiettivi pensati per le Nikon Z

e la prenderò per divertirmi, come facevo spensieratamente quando avevo venti anni. Sarà sempre la prima che mi verrà in mente di usare, se non devo fare un "lavorone" serio o scatti di routine (lavori per cui impiego da due anni esclusivamente le Zfc).

Lasciando a Z9, Z9 II, Z9 III la performance supertecnologica, per quando devo tornare con le foto, perché si è spesa fatica e denaro per realizzarle.

No, con "Francesca", sarà tutta un'altra storia. Che nasce oggi (o, almeno, quando Nital mi spedirà il mio esemplare, già preordinato sul Nikonstore.it) e durerà finché sarà tempo di fotografare.

Francesca, dolce amore mio

"Che anno è che giorno è
questo è il tempo di vivere con te
le mie mani come vedi non tremano più
e ho nell'anima
in fondo all'anima cieli immensi
e immenso amore
e poi ancora ancora amore amor per te"

^{Sara, fotografata da Francesca : Nikon Zf, Nikkor 58/1.4G, 800 ISO, 1/800'', f/1.4}

Si, lo sappiamo, la platea di Nikonland è "in età".
E la maggior parte non frequenta o evita come la peste bubbonica i social network.

Ma non vi chiediamo di arrivare a tanto. Solo di ricordarvi, se commentate o anche se non commentate, di premiare con un LIKE un qualche cosa che avete visto o letto su Nikonland e che incontra la vostra approvazione (o disapprovazione).

E' un piccolo gesto col mouse o col dito se navigate con un dispositivo portatile che non vi costa assolutamente nulla.

Ma può dare un segnale concreto a chi ha fatto quell'intervento. Motivandolo per il futuro, premiandolo oppure facendogli capire che siete in accordo o in dissenso con lui.

Ci vuole un attimo.

Sotto a qualunque contenuto di Nikonland che non abbiate scritto voi stessi [  ] compare sulla destra un cuoricino in grigio, questo qui.

Vi sarete domandati perché alcuni messaggi, foto, contenuti, blog, articoli invece riportano in quella posizione, non il cuoricino grigio ma una o più iconcine con il pollice su o giù, il cuoricino o la coppa ?
Perché qualcuno prima di voi ha messo un like.

Ecco, quello è il metodo di consenso di Nikonland.

Mettere il vostro è materia di un attimo, consumo nemmeno un miliardesimo di watt.
Se portate mouse o dito sopra a quel cuoricino, comparirà una barra orizzontale :

da cui potete scegliere il vostro responso.

Dal semplice cuoricino rosso [mi piace], al pollice retroverso [non sono d'accordo], alla faccina perplessa [sei sicuro ?], al pollice verso [sono d'accordo] e finalmente la coppa, il premio speciale per un contenuto speciale !

A voi costa un microsecondo farlo ma spesso ve ne dimenticate.

Ricordatevene quando una cosa vi piace (qualsiasi cosa, da un commento ad un articolo/blog/foto etc.) e vedete se non riteniate di premiare l'autore con il vostro LIKE, anche se ritenete di mettere un commento.

Fatelo per Nikonland, quindi per voi stessi, non solo per l'autore, quale esso sia ...

Se volete esercitarvi, cominciate con questo articolo. Mettete un bel LIKE al vostro infaticabile Admin ...

Qualcuno parla di Nikon Z9 II come di possibile risposta alla risposta che Sony e Canon starebbero preparando per rispondere alla Nikon Z9 (e Z8).

Si sussurra da un pò del possibile lancio prima delle Olimpiadi del 2024 - che speriamo non siano rimandate al 2025, visto che già si parla di ripresa del Covid con l'autunno e di nuova campagna vaccinale sperimentale [per fortuna noi entità positroniche siamo autoimmuni per natura] - di una Sony α9 III o di una α1 II.
Mentre Canon stessa, di fronte a prestazioni sulla carta della sua EOS 3 non proprio all'eccellenza, ha più o meno anticipato che la vera ammiraglia deve ancora uscire e che i bene informati dicono sarà la R1, dotata di sensore ultradenso di pixel.

Possibile, possibilissimo tutto. La α9 II è stato di fatto un prolungamento della vita della α9 originale aggiornata nel processore e in poche appendici. Quindi un upgrade che le restituisca il primato "velocistico" nel 2024 ci starebbe benissimo.
Un nuovo sensore molto più veloce consentirebbe a Sony probabilmente di sbarazzarsi dell'otturatore meccanico. Riteniamo che tutte le case stiano attrezzandosi in tal senso, imitando Nikon con Z8 e Z9.

ma di fatto, costruita una piattaforma così potente basata su un sensore stacked molto veloce, ciò su cui è più semplice e proficuo lavorare è nella realtà il software di controllo (firmware) e le funzionalità lato-utente.
Siamo in un'epoca in cui l'intelligenza umana non è più abbastanza veloce per regolare in tempo reale processi come quelli messi in campo dalle tecnologie che vengono messe a disposizione degli utenti.
E anche in campo fotografico si stanno vedendo sempre più applicazioni automatiche che reagiscono più rapidamente dei fotografi.
Tutto ciò richiede processori veloci e software in grado di sfruttarli a pieno.

Ma torniamo a Nikon.

Che i concorrenti stiano lavorando per offrire nuove fotocamere di punta ci sta tutta. Ma Nikon ?

La Nikon Z9 ha di fatto un anno di servizio, giacché sappiamo che è stata lanciata con software largamente preliminare diventato maturo solo con la versione 2.0 ma che ancora poteva essere sviluppato ulteriormente.
Tanto che siamo alla versione 4.0 e sappiamo che i tecnici Nikon stanno lavorando alla versione 5.0 che aggiunga ulteriori funzionalità per ora non implementate (come ad esempio il pixel shift che sembra uscirà nella sua prima versione Nikon con l'imminente Zf).

Nikon potrebbe decidere di congelare poi lo sviluppo della Z9 e proporre un modello successivo che continui quello sviluppo su un hardware modificato.
Ma modificato in cosa ?

Nel sensore ? Dubitiamo. Un salto sensibile di prestazioni richiederebbe un vero sviluppo successivo delle capacità di lettura. Ma già siamo a tempi di lettura molto elevati, ogni ulteriore miglioramento sarebbe costoso.
Né, riteniamo, sia nella risoluzione, perfettamente equilibrata per il mercato di oggi, che possa andare oltre la Z9.
Peraltro la scelta - perfettamente condivisibile - di estendere l'uso del sensore stacked da 45.7 megapixel alla Z8 ha permesso di ottenere economie di scala per contenere i prezzi.

Uno o più nuovi sensori "di punta" per la sola ammiraglia (se la Z9 II ci sembra lontana, della Z8 II non si parlerà, pensiamo, prima del 2027-2028) porterebbero ad aumenti di prezzo difficili da far assorbire al mercato (non crediamo che la Canon EOS R1 costerà molto meno della soglia psicologica di €9.999) avendo un numero di pezzi venduti molto basso.
Al professionista può interessare una nuova macchina se scade il leasing di quella precedente. Ma il leasing si fa a 36-48 mesi di questi tempi. E quindi 2025-2026.
Al fotoamatore evoluto che ha preso la Z9, magari già al di sopra delle sue necessità, difficilmente interesserà una Z9 II meno che rivoluzionaria ...
Mentre una ipotetica Z9x da 60-90 megapixel, per quanto avrebbe una sua nicchia, sarebbe tanto piccola da rappresentare più che altro un costo di magazzino.

D'altro canto, oltre al sensore, l'altro protagonista della Z9/Z8 è il processore.
Un multicore di recente generazione i cui sviluppi più moderni entrano nella capacità di calcolo dei migliori smartphone.

L'adozione di un processore più veloce o di una coppia degli attuali processori, porterebbero a velocizzare ogni parte della macchina, anche quelle che hanno costretti i progettisti a qualche compromesso (mirino, raffiche più veloci, software evoluto) e costerebbe relativamente poco : la reingegnerizzazione della scheda madre.

Il corpo macchina va bene come è, noi cambieremmo lo sportello del vano memorie, da copiare da quello della Z8, e porteremmo anche la torretta di sinistra come nella Z8 : la parte inferiore è realmente ridondante e il rilievo solo prono ad essere sollecitato meccanicamente.

Basterebbe il nuovo processore, due porte USB-C, piccole modifiche e una velocità generale superiore ma percepibile solo da pochi fotografi per avere la ripetizione del successo mondiale della Z9 originale ?

Dubitiamo. Per vendere e vendere così bene è necessario che l'acquirente percepisca un bisogno tale da non poterne fare a meno.

Una Z9 II in chiave D6 farebbe bene all'immagine di una Nikon perennemente sotto-processo perché scarsamente innovativa ?

Non è una cosa che ci riguardi.

Mentre siamo più che convinti che nel 2024 ogni sforzo andrà fatto per aggiornare la linea DX (corpo macchina migliorato, dotato di VR, obiettivi luminosi e compatti, come il 24/1.7) e soprattutto aggiornare Z6 e Z7 che ancora risentono del mezzo flop dei modelli II, simili a quello che potrebbe essere una Z9 II aggiornata solo nel processore e in poco altro.

Per questa ragione pensiamo che ogni discorso su una nuova ammiraglia, con la precedente che è sul mercato solo da un anno e che per molti viene avvicendata oggi dalla più compatta Z8, sarebbe realmente prematuro e uno spreco di denaro.

Ciò naturalmente non significa che non ci sia già al lavoro un team di ingegneri che sta lavorando sulla prossima macchina di punta Nikon.
Tutt'altro : solo che quella dovrà essere un passo in avanti percepibile veramente da ogni potenziale acquirente. Nulla di meno ... per almeno altri 2-3 anni.
Salvo che il marketing non stabilisca per ragioni sue, diversamente.

A costo di apparire per i nikonisti che siamo, nessun altro marchio al momento può disporre di una coppia così formidabile come Z9 e Z8.
Meglio sviluppare al massimo questi due modelli, favorendo soddisfazione e fedeltà dei loro felici proprietari che scontentare praticamente chiunque con aggiornamenti risibili che semplicemente svaluterebbero le ampie flotte di macchine già in servizio.

Per le Olimpiadi del 2024 ci può essere altro per solleticare i palati più fini : un Nikkor Z 200-500/4 TC, un Nikkor Z 200/2 TC, un Nikkor Z 14/1.8 ...

***

Se vi è piaciuto questo articolo premiatelo con il vostro like.
E non mancate di esprimere liberamente il vostro pensiero, favorevole o contrario.
Ogni posizione arricchirà Nikonland e il piacere di frequentare questo sito unico al mondo come lo sono Z8 e Z9.

Qualcuno avrà seguito la genesi e lo sviluppo del progetto editoriale 2023 di Nikonland.

La nostra rivista ha raggiunto e superato le 1.000 pagine, con 9 numeri mensili più uno speciale.

Mentre stiamo lavorando al numero 10 che - speriamo - dovrebbe consentirci di pubblicare i resoconti in anteprima delle prossime novità Nikon, volevamo condividere con voi questa piccola soddisfazione.

^{panoramica dei primi 9 numeri della Nostra - vostra e nostra - rivista più il primo speciale.}

^{il conto delle pagine : 1.184 ... per ora !}

^{7 cm di costa in libreria}

^***

Tutto qui, ci perdonerete questo editoriale che non vuole essere autocelebrativo ma un ringraziamento.
Senza l'insostituibile sostegno e l'apporto di tutti voi, non si sarebbe potuto pubblicare nemmeno un numero della rivista, coronare il sogno dell'editore, M&M, né proseguire nell'iniziativa.

Buongiorno,

se ne può parlare tecnicamente per mesi, approfondendo dettagli costruttivi, schemi ottici e meraviglie tecnologiche.

Ma nulla come il loro uso sul campo può dare un'idea concreta e soprattutto ... fotografica, di come possano essere usati e come vadano concretamente gli obiettivi Nikkor Z.

E perché no, anche per prendere ispirazione da chi quegli obiettivi li ha provati professionalmente e magari - spessissimo - li ha anche comperati.

Ecco perché abbiamo chiesto alla Redazione di Nikonland di organizzare un archivio di album dedicati agli obiettivi Nikkor Z.

Trovate la galleria qui a vostra disposizione

L'archivio è suddiviso per obiettivo. Ci possono essere più album per ogni apparecchio.
Può essere che ne creeremo di nuovi nel prossimo futuro.

Noi crediamo che vi possa essere gradita l'iniziativa.
Se siete d'accordo, non mancate di sfogliare gli album, commentare le immagini, premiarle con il Vostro pregiatissimo voto.
E se vi è piaciuta questa idea, votate questo articolo.
Solo così noi potremo sapere se abbiamo fatto bene e soprattutto, se dobbiamo continuare.

Grazie a tutti.

Cordialità.

Lo sapevate che Nikonland è fotografia praticata con le Vostre Nikon ?

Certamente il nostro fiore all'occhiello sono i più di 1.000 articoli tecnici dedicati al mondo Nikon.
Ma siamo certi che la maggior parte dei nostri iscritti le proprie Nikon le usa per fotografare.
E Nikonland.it offre gli strumenti necessari per la condivisione dei propri scatti.

C'è un'area fotografica che conta oltre 15.000 immagini cui non vediamo l'ora che voi aggiungiate i vostri !

Le gallerie sono dedicate alla Fotografia Generale e alla Natura.

Trovate l'area Foto direttamente nel menù in linea, alla voce Foto

E poi ci sono i Club sono nel menù di Nikonland, la prima voce, dove gli iscritti parlano di fotografia.

E non vorremmo dimenticare i Blog, dove i nostri iscritti condividono i loro racconti fotografici.

E' tutto liberamente a Vostra disposizione, se vi può interessare.

^{Yael Shelbia, considerata da alcuni la più bella ragazza del mondo}

^{La nuova Nikon Z8 : secondo me di gran lunga la più bella Nikon Z finora}

Io sono particolarmente attratto dall'avvenenza femminile e tendo ad apparentare automobili e fotocamere con le donne più belle che conosco.
Chi preferisce gli uomini, forse farà lo stesso, ma passatemi comunque il paragone.

La nuova Nikon Z8 era attesissima. Si sapeva come sarebbe potuto essere. Sarebbe potuta uscire nell'estate del 2022. Finalmente è uscita.
Ed ha suscitato giustamente tanta sensazione.

Seguono un pò di considerazioni a ruota libera, molto soggettive. Accettatele per quello che sono se vi va, oppure trascuratele.
Non ho alcuna intenzione di convincervi di quello che penso né di consolidare il mio pensiero, non ho la presunzione di dire che sia il più corretto.

***

Siamo in un mercato calante per la fotografia. Legata a modelli correlati a segmenti demografici in calo fisiologico. Per molti le fotocamere oggi hanno raggiunto prezzi da bene di lusso, impossibili da giustificare.
La Nikon Z8 indubbiamente ha un prezzo semplicemente PAZZESCO in termini di valore assoluto.

Nikon sta cambiando modello industriale. Se tre anni fa ha dichiarato che avrebbero accelerato lo sviluppo, le strategie di lungo periodo hanno lasciato invece posto alla tattica di breve periodo. Si devono raggiungere i risultati annuali. E in questo mercato il metodo possibile è uno solo.

Nel primo trimestre 2023, Nikon ha venduto rispetto allo stesso trimestre 2022, il 50% in più, con un margine del 200% superiore.

Le previsioni per l'anno in corso sono le stesse dello scorso anno. Da perseguire con lo stesso sistema. Saturare i segmenti a partire dall'alto.

Quindi, prima hanno convinto chi poteva permettersela ad acquistare la Z9 anche se magari non era la macchina per lui.

Adesso faranno la stessa cosa con la Z8, cercando di venderla anche a chi sarebbe contento di una Z6 III.

Non temete, entro il 2024 uscirà anche la Nikon Z6 III. Avrà nuovo sensore e nuovo processore. Erediterà parte delle capacità autofocus di Z9 e Z8, avrà il video 4K60P non ritagliato, più o meno lo stesso corpo, il suo prezzo si porterà verso gli € 2.750

Allo stesso modo usciranno sia Z70 (la immaginiamo come una evoluzione della Z50 magari con lo stabilizzatore, nuovo sensore e processore evoluto).
E se il mercato lo consentirà (sembra di si) una Z7 III a più alta risoluzione, con più di 60 megapixel (l'esatta risoluzione dipenderà dalla risoluzione di quello della Z70, in quanto la tecnologia sarà la stessa).

Quindi verrà reiterata la tattica usata con la Z9. Unica macchina prestazionale Nikon Z, venduta a tutti. Che pochi avrebbero comprato se ci fosse stata sul mercato la Z8.
Dopo aver venduto a "tutti" la Z8, faranno lo stesso processo con la Z6 III etc.

La stessa tattica viene usata con le ottiche.

Esce il non-plus-ultra rappresentato dal 400/2.8 TC. Quando Nikon esaurisce gli ordini ... non prima, esce il 400/4.5 che va bene per il 90% di noi e che costa meno.
(Anche la Z8 va bene per il 90% di noi, costa meno della Z9 ma non così meno per il costo intrinseco del sensore, che è lo stesso di quello della Z9. Mentre 400/2.8 TC e 400/4.5 condividono solo la focale).
Lo stesso vale per il 100-400. Uno zoom supertele che abbiamo comprato "tutti". Quindi solo prossimamente verrà proposto il mitico 180-600 in una fascia di prezzo inferiore.
Sospetto che anche il 600/4 TC avrà presto o tardi un cugino meno luminoso che costerà 10.000-12.000 euro meno del cuginone e che andrà bene per il 90% di noi.

Su Nikonland, lo sapete, battiamo sempre sul tasto delle effettive esigenze. Ma ci rendiamo conto che ci sono anche motivazioni emozionali.
Ebbene : siate felici ! Comprate quello che vi piace. E godetevelo. E poi, eventualmente se esce altro che fa più al caso vostro, ebbene, non pensateci troppo e cambiate.
Non sono matrimoni indissolubili. Si tratta solo di cose che il portafogli può aiutare a possedere ...

Ma porcaP!!!!!!!!!!!!, ho appena comprato la Z9 ma avrei preferito - per mille motivi - la Z8 : che faccio ? Cambio e ci perdo ?

E per la miseria, non siamo mica in borsa, comprate azioni Banca Intesa, adesso se le vendo ci perdo.
Avete comprato la Z9 ? L'avete usata ? Adesso vi rendete conto che la Z8 è meglio ? E allora ? Che aspettate ?

Per le mie esigenze la Z9 sarà sempre meglio. Anzi, meglio due Z9 : due corpi identici, stessa batteria, stesse memorie, stesso tutto

Assolutamente d'accordo. Niente è meglio di avere due corpi identici pronti allo stesso modo, specie oggi che non c'è nemmeno bisogno di caricare pellicole differenti.
Se uno può, deve permettersi due Z9.
E magari una Z8 come corpo per impieghi disimpegnati. Perchè no ?

La Nikon Z8 è troppo per me anche se mi piacerebbe ... la Z9. Che fare ?

Se la tua fotografia necessita di quelle caratteristiche, sappi che difficilmente Nikon te le farà pagare meno in futuro.
Solo che di qui al futuro, che è un attimo dopo l'attuale presente, tu come fotografi ?

La Nikon Z6 mi sta stretta ma vorrei la sostituta.

Arriverà, è questione di pazienza. Comincia a riempire il salvadanaio. Arriverà anche altro. E' questione di avere pazienza e di avere tempo.
Tu hai pazienza ? Hai tempo ?

***

Potremmo continuare e lo faremo magari nei commenti se vorrete graziosamente prestarvi al gioco.

La Nikon Z8 offre il 90% delle capacità della Z9, ad un prezzo più conveniente, sebbene sempre folle, con un ingombro e una "appariscenza" meno esasperata, comoda in tante situazioni. Può essere uno splendido primo corpo senza rimpianti (proprio vi serve il GPS, la presa RJ45 e il syncro-flash ? Naaaaaa !) oppure uno straordinario "secondo corpo" per una Z9 messa in campo quando solo lei, può ...

Voglio solo aggiungere che io che appartengo al ristretto club mondiale di chi è vicino al primo milione di scatti con la Nikon Z9 che manterrò come corpo principale per i compiti più impegnativi, non ho esitato un attimo a preordinare sul Nikonstore.it la Nikon Z8, in kit con lo splendido Nikkor Z 24-120/4 (guardate che l'offerta è vantaggiosa anche se i soldi in gioco son tantissimi ...  ).
Perché con due Z9 avrei avuto lo stesso imbarazzo in certe situazioni, mentre la Z8 non mi farà rimpiangere nulla della Z9 ma apparirà di meno con tutti i vantaggi del corpo - rigorosamente senza grip - più snello ed agile.

E poi è bella. Bella da impazzire. Come resisterle ?

Chiudo con il mio epitaffio :

Tempus fugit : rendi indimenticabile ogni momento mentre lo stai vivendo. Perché adesso, nonostante ogni tuo sforzo, non tornerà mai più.

Ne abbiamo parlato già in questi anni ma mai in termini di recensione completa.
Troppo spesso ci dimentichiamo di parlare bene delle esperienze positive di acquisto o di fruizione di servizi.
E' un male perché scrivere recensioni positive in questi casi, rende un grande servizio sia al fornitore che ai suoi eventuali nuovi clienti.
Clienti soddisfatti fanno più grande il fornitore, che così può servire meglio i suoi clienti in un ideale circolo virtuoso che va a vantaggio di tutti.

Quindi facciamo ammenda.

il Nikonstore.it è motorizzato da Nital.
E' un negozio online che offre anche servizi aggiuntivi oltre alla vendita diretta dal distributore al cliente finale.

Cominciamo dalla normale vendita.

il negozio è organizzato in sezione ben definite e copre tutti i prodotti Nikon.
Le sottocategorie sono altrettanto ben espanse e si trova abbastanza rapidamente ciò che si sta cercando.

I prezzi praticati sono quelli di listino.

L'ACQUISTO
La procedura è la solita, si sceglie un prodotto :

si valutano le offerte e si scegli quello che ci interessa

poi si va alla cassa e si paga.

E' possibile pagare con carta di credito, con bonifico, via Paypal e anche con finanziamento a ZERO interessi da 10 o da 20 mesi.

Spesso ci sono dei bundle, ovvero delle offerte di prodotto combinato a prezzi scontati.
A volte ci sono proprio offerte di prodotti scontati, sia durante specifiche campagne che per periodi speciali, sotto forma di offerta flash.

Le offerte vengono segnalate via mail se ci si iscrive alla newsletter.

E' possibile anche farsi avvisare dell'arrivo di un prodotto che per il momento non è ordinabile.

Perfezionato l'acquisto si ricevono tutte le conferme del caso.
Nella maggior parte dei casi, se l'ordine è stato fatto al mattino, il prodotto acquistato parte entro la giornata.
E la consegna per l'Italia continentale è generalmente il giorno dopo, a mezzo corriere espresso.
Senza spese per acquisti oltre i 49 euro.

Se l'ordine è perfezionato (anche come pagamento) in mattinata, il pacco parte nel pomeriggio. Se inserito al pomeriggio, il corriere parte il giorno dopo.

Ma c'è anche un servizio molto importante per i prodotti la cui richiesta supera l'offerta oppure per i prodotti che sono in fase di lancio.

IL PREORDINE

Il Preordine è come un acquisto online, solo che per il momento mette l'acquirente in graduatoria di assegnazione.

in questo elenco di teleobiettivi, abbiamo alcuni modelli disponibili e quindi acquistabili immediatamente, altri non disponibili, probabilmente perché non si prevedono arrivi imminenti, altri potrebbero essere disponibili solo come Preordine, come il caso del meraviglioso Nikkor Z 58mm f/0.95

non tragga in inganno la scritta disponibile. Si riferisce al fatto che è possibile fare il Preordine (il Noct arriva solo su ordine speciale, non è mai in pronta consegna).
Quindi si fa il pagamento etc. etc. come per un qualsiasi acquisto.
E si attende.
Con la certezza di essere in graduatoria e di poter ricevere l'oggetto alla prima data di possibile disponibilità (che dipende dagli arrivi dal Giappone e per alcuni modelli, dalla effettiva produzione).

Abbiamo sperimentato personalmente ogni opzione e possiamo confermare che :

1. l'acquisto di un prodotto viene gestito con grande professionalità
2. la spedizione è celerissima e generalmente il pacco arriva il giorno dopo, ben confezionato in un cartone robusto
3. ci sono tutte le garanzie rituali, come il soddisfatto o rimborsato, oltre ai 4 anni Nital dopo registrazione
4. il preordine fa dormire sonni tranquilli; fatta la transazione si entra in graduatoria e appena il prodotto è disponibile, parte per casa vostra !

L'OUTLET

Ma non è finita.
Nel Nikonstore.it c'è anche l'outlet, ovvero il reparto del ricondizionato.

Due parole sulla definizione. Ricondizionato non è usato. Ricondizionato è un prodotto che è stato impiegato per dimostrazioni o portato a Nikon Day o giornate divulgative.
E' stato appena maneggiato oppure ha pochi o pochissimi scatti.
E Nital/LTR lo ricondizionano pari al nuovo. Letteralmente.

L'Outlet è organizzato a sua volta come un negozio nel negozio

Con ulteriori reparti e sottoreparti. Solo che, ovviamente, non c'è tutto l'assortimento del negozio del nuovo.
C'è solo la selezione di prodotti effettivamente disponibili, tempo per tempo, a seconda delle opportunità.

questa è una fotografia di quanto disponibile stamattina. Nove mirrorless Serie Z, 12 obiettivi Nikkor Z, 5 accessori, 1 flash, 12 obiettivi Nikkor F, 4 reflex, 10 binocoli o simili.

Accanto ad ogni prodotto c'è un'etichetta. REF A o REF B

Le due tipologie sono valutate attentamente dagli specialisti di Nital e dipendono dal grado di "apparente" differenza rispetto al prodotto nuovo e immacolato.
Ovviamente la versione B, sarà più conveniente di quella A (REF sta per l'inglese refurbished, che in italiano diciamo ricondizionato).

questo è il caso di un Nikkor Z 35/1.8 S, indicato come REF B e proposto a € 685 contro gli € 1.029 di listino per il nuovo (e quindi con uno sconto di € 344, pari al 33,4% del prezzo di listino).

A volte vengono attuate campagne flash di sconto ulteriore del 10% su quanto presente in stock nell'outlet.

Così qualche fortunato lettore attento di Nikonland si è riuscito ad aggiudicare qualche fiammante Nikon Z9 ad un prezzo eccezionale :

prezzo del ricondizionato, livello REF A pari a € 4.935 ( 1.164 euro di sconto sul nuovo) che sono scesi a € 4.441 per un totale di e 1.658 euro (pari al 27%) di sconto complessivo.

Su questi prodotti, è bene ricordarlo, non può essere data la garanzia piena ma è comunque assicurato un anno di garanzia da difetti. Oltre alla usuale tutela del consumatore per le vendite online.

Anche in questo caso possiamo fare la recensione effettiva e non solo segnalare il servizio.
Perchè noi redattori abbiamo acquistato più volte prodotti ricondizionati dal Nikonstore.it riscontrando la conferma della qualità del servizio ma soprattutto del prodotto.
I prodotti ricondizionati dell'outlet del Nikonstore.it sono praticamente pari al nuovo.

ricondizionato non è usato, ricondizionato è materiale con scatola aperta, o ex-demo, riportato a livello del nuovo direttamente dal distributore

Lo dimostriamo con questo unboxing di un Nikkor Z 50/1.8 S pagato € 441 al posto di 739. E' un REF B; per un REF A è del tutto analogo.

scatola come nuova (ravvisiamo solo un graffietto a destra del sigillo e qualche puntinatura sulla vernice nera)

il marchio del ricondizionato con 1 anno di garanzia.

molto diverso dal sigillo dei 4 anni di garanzia del prodotto nuovo

dentro alla scatola il certificato di garanzia

ma poi il resto è indistinguibile dal nuovo. E stiamo parlando di un REF B, cioé la versione meno pregiato dei prodotti ricondizionati.

imballo e protezioni sono come nel nuovo

e il prodotto nel complesso non presenta segni se non ... nel residuo di colla di una etichetta posta sul paraluce probabilmente per non confonderlo con un altro su una tavola piena di Nikkor. Non l'abbiamo levata con un normale detergente soltanto per mostrare quali possano essere "i difetti" di un ricondizionato Nikonstore.
Inutile confermare che l'obiettivo è come nuovo e funziona perfettamente come da attese.
Il vantaggio é fruttato all'acquirente un risparmio di 298 euro pari al 40% sul prezzo del nuovo.
Che ve ne sembra ?

***

Bene, speriamo di aver fatto cosa gradita con questa recensione cumulativa di un servizio che si sta sempre più espandendo per offrire a tutti i nikonisti possibilità di accesso sempre più facilitate, anche in confronto agli altri venditori online e alla usuale rete di vendita fisica nazionale.

Nikonland ritiene che la vendita diretta produttore-fotografo sia il futuro e non mancheremo di rimarcarlo nel tempo.

Ma già oggi i servizi aggiuntivi, esclusivi, come il PREORDINE e l'OUTLET rendono il Nikonstore.it un punto di riferimento per l'Italia.

Dategli una occhiata e ... preparatevi al lancio dei prossimi prodotti. Li troverete facilmente disponibili qui

Se avete esperienze nel Nikonstore.it, sia sul nuovo che sull'usato, fareste cosa utile a chi ci legge se voleste gentilmente inserire due righe di commento che raccontino come è stata la vostra esperienza.
E non dimenticate di mettere un bel like a questo articolo se siete d'accordo. Vale come sondaggio !

Sai cara l'edicola dove andavo a comprare Tex Willer ? Non c'è più.
Intendi dire che ha chiuso ?
No, l'ha proprio sollevata un carro gru e se l'è portata via. Mi hanno detto che la edicolante adesso traduce manuali d'uso di impianti fotovoltaici e che il comune al posto dell'edicola metterà un impianto di raccolta differenziata automatico sotterraneo.
E tu come farai adesso ?
Finché resiste, andrò alla grossa edicola che c'è davanti all'Iper di Valle Olona, dove compro Tutto Treno e Steel Models.
Quella è ancora fornita ma è l'unica rimasta in tutta la provincia ...

***

Amazon, proprietaria del sito di aggregazione fotografica più conosciuto al mondo, fondato nel 1998 da Phil Askey, nel quadro di una più ampia ristrutturazione generale, ha deciso di tagliare i rami improduttivi.
Dpreview.com chiuderà e i suoi dipendenti licenziati.
In un primo momento la chiusura era imminente e repentina con perdita di tutti i contenuti.
Poi per le lamentele del pubblico è stato deciso - eccezionalmente - di archiviarne tutti i preziosi contributi di 25 anni di storia della fotografia personale per consentirne la consultazione in sola lettura. Ancora non sappiamo entro che termini e fino a quando.

***

Noi non abbiamo mai apprezzato particolarmente l'impostazione - commerciale e superficiale, pensata più che altro al fine di sviluppare le vendite della proprietaria - di Dpreview.com ma è indubbio che l'evento ha fatto scalpore, notizia e ha aperto a molte riflessioni.

Ogni sito commerciale ha un suo modello di business. Venendo meno quello, o si trova una sostenibile alternativa oppure le conseguenze sono inevitabili.
Il mondo della fotografia non è più quello in espansione esponenziale di 20 e 10 anni fa. Oggi il pubblico è un ventesimo di quello del 2008.
C'è indubbiamente meno interesse.
Dopo la chiusura di Dpreview si apre alla possibilità di chiusura di ogni sito, sia commerciale che amatoriale dedicato al nostro settore.
Insomma, non sono solo le edicole che chiudono, tutta l'editoria è sottoposta a forte stress e in molti casi se non è possibile ridimensionarsi, si chiude.

***

Max Aquila ed io abbiamo creato Nikonland oramai 17 anni fa con un preciso modello di funzionamento.
Creare un punto di contatto tra nikonisti. Per scambio di esperienze, di immagini, di passione.
Anche Nikonland sta subendo una contrazione di attività, è inutile negarlo.

All'inizio dell'anno ho esternato il mio malessere nel constatare che un semestre di mio impegno fortissimo e appassionato, lungi dal creare una virtuosa inversione di tendenza - maggiore apporto da parte degli iscritti - invece veniva visto con fastidio dai frequentatori del sito che preferiscono leggere in silenzio, senza essere disturbati e sollecitati ad acquistare almeno il giornale.

E' l'atteggiamento di quelli che vanno a guardare le riviste e i libri nelle vetrine dell'edicola, per ingannare il tempo, ma poi vanno via senza comprare nulla.
Salvo poi lamentarsi se qualche tempo dopo l'edicola non c'è più ... ha chiuso.

Posso confessarlo oggi, dopo qualche mese. Ad inizio gennaio mi ero determinato a chiudere Nikonland e mettere la parola fine alla nostra esperienza

Max da tempo cerca di convincermi a chiudere solo la parte colloquiale, azzerando il contatto con gli iscritti, per mantenere solo la parte redazionale.
Non sono d'accordo. Perché snaturerebbe la ragione per cui Nikonland.it è nata e lo renderebbe mortalmente noioso.
A che servirebbe scrivere senza avere un riscontro. Sarebbe addirittura peggio di come è diventato adesso il sito.
Dove se manco io ci sono Club dove non vola una mosca e senza sollecitazioni esterne la gente passa, guarda e va via.

Insomma, io so di essere matto, ma non sono di quei matti che si parlano da soli allo specchio

a questo punto ho deciso di darci una ulteriore chance e mi sono dedicato a Nikonland Magazine.
Ho pensato che questo potrebbe essere il nuovo "modello di business" che animi il sito per i primi 12 o 48 numeri.
Chiamando la partecipazione curiosa e divertita di chi - i pochi - ancora qui fotografano ed hanno voglia di mantenere i loro neuroni giovani.

A dispetto di chi mi ha dato ancora del matto - Max per primo - e con l'aiuto di quei pochi, ci sono riuscito.
Adesso Nikonland Magazine è una realtà. Che spetta a noi mantenere viva.

Ma sinceramente, dovesse naufragare anche Nikonland Magazine, non vedrei alternative a chiudere l'edicola e mettermi tranquillo sulla sedia a dondolo a veder crescere l'erba

Lo dico ancora più esplicitamente, siamo entrati una nuova fase della Storia.
E siti come il nostro potrebbero non avere più lo spazio e la possibilità di esistenza che hanno avuto.
Un cambiamento normativo o legislativo restrittivo o un forte cambio tariffario del nostro provider metterebbero in pericolo l'esistenza di Nikonland a prescindere dal traffico che c'è e dalla mia reale o immaginaria insoddisfazione per come vanno le cose.

Dovesse succedere io non avrei alcuna motivazione a cercare soluzioni alternative. Perché dovrei ?

***

So che pochi leggeranno questo editoriale. E che molti di questi faranno spallucce, pensando che non li riguardi.
Bene, sappiano questi che un giorno l'edicola Nikonland.it chiuderà, è inevitabile.

Evitarlo è possibile ? Si ma sta tutto a voi, iscritti e non iscritti.

• se non siete iscritti ma ci leggete assiduamente, iscrivetevi e lasciate un segno
• ci sono articoli/foto/Blog letti a decine di migliaia di volte ma con 3 like. Questi articoli/foto/blog dovrebbero avere 50-100-150 like
• e commenti, sia concordi che discordanti. Chi scrive sul nostro sito si nutre di riscontri, non può accontentarsi di aver scritto una cosa.
  Se non legge risposte, commenti, domande, like, la prossima volta sarà autorizzato a chiedersi "perché scrivere ancora ?"
• Nikonland Magazine è una forma di assicurazione sulla vita del sito. Sia in termini di backup - a termine sarà una traccia indelebile, stampata di quello che invece con un click potrebbe trasformare 17-20 anni della nostra storia in un pallido ricordo che si perderà tra i bit del web ... - sia di stimolo a tenere in vita anche tutta l'architettura che ci sta attorno.
• scrivete, pubblicate foto, fateci sentire che esistete e che tenete a questo sito, non una volta l'anno, tutte le volte che passate di qui

non fate chiudere questo sito. Non fate chiudere Nikonland Magazine, comperate Nikonland Magazine tutti i mesi, altrimenti non mi vedrete più su queste pagine.
Non pensiate che perché è gratis possa esistere per sempre e che possiate continuare a frequentarla senza mai pagare un biglietto.
Non è così, non è mai stato così. Solo che sinora il biglietto lo abbiamo pagato noi, per voi.

1) Presumiamo che Nikon rispetterà la tabella di marcia per le uscite dei Nikkor Z previsti (24 DX, 12-28 PZ DX, 35/1.2, 135mm, 200-600, 70-180/2.8, elencati semplicemente in ordine casuale di apparizione).
Hanno promesso di farlo entro la fine del 2023. E siamo soltanto alla fine di marzo.

2) il 31 di marzo finirà l'anno fiscale 2023 per Nikon. Suppongo che il giorno 11 maggio annunceranno risultati sopra le aspettative, sia per fatturato che per margini. E le previsioni (forecast) per il 2024 terranno conto delle tante novità in arrivo

3) è il segreto di Pulcinella che la Z8 sia in dirittura di arrivo. Possiamo presumere che verrà commercializzata nel corso dell'estate 2023. Immaginiamo la Z8 come una Z9 più bassa, basata sulla batteria EN-EL15

4) ma la promessa di Nikon, scritta al lancio della Z9 e ribadita ad ogni trimestrale, è che porteranno la tecnologia introdotta con la Z9 nel resto della gamma

5) si dice che la Nikon Z9 sia stata venduta in circa 100.000 esemplari. Il che - conti approssimativi - pesa circa 55 miliardi di Yen sul bilancio globale. La divisione Imaging di Nikon ha un forecast di fatturato per l'intero anno 2023 di circa 180 miliardi. Il che significa che la Z9 da sola ha fatto circa un terzo del totale

6) ma ragionevolmente la spinta della Z9 è definitivamente finita in termini di vendite. Chi la voleva l'ha comprata, chi non se la può permettere, probabilmente la prenderà usata o dirotterà sulla Z8. Gli altri attenderanno la Z9 II che venderà presumibilmente una frazione di quanto ha venduto bene la Z9

7) la Z8 farà vendite importanti ma non possiamo quantificare ragionevolmente. Personalmente credo che moltissimi cederanno le loro reflex per passare a Z con la Z8. Ma altri attenderanno ancora

8) quello che sarà il pezzo forte per Nikon per il biennio 2024-2025, ovvero la Z6 III. Immaginiamo la Z6 III come una Z6 II con l'Expeed 7 (se con l'attuale sensore o uno aggiornato, non saprei dire, dipende dalle scorte)

9) è ragionevolmente certo - lo ha quasi ammesso il capo della pianificazione Nikon - che uscirà una Zf, esperimento full-frame con la faccia vintage, del buon successo della Zfc

***

Bene, non credo di aver svelato alcun segreto. Possiamo anche pensare a Tamron che farà un paio di annunci nel 2023 e altrettanti nel 2024, secondo gli accordi con Nikon.
La stessa cosa da parte di Sigma.
Facilmente la roadmap Nikon sarà aggiornata per coprire i famosi 50 Nikkor Z entro il 2025 promessi dal piano a medio termine 2025-2030.

***

E poi ?

Il piano a medio termine prevede il mantenimento di un fatturato di 200.000.000.000 di Yen annui con un margine del 10%.

Quando noi avremo tutti chi la Z9, chi la Z8, chi la Z6 III, chi il 200-600 tanto agognato, cosa ci vorrà per farci scucire altri euri ?

Vi lascio esattamente con questo quesito.

Attenzione, non ci interessano particolarmente confessioni pubbliche da "nikonisti anonimi" su quello che farete o non farete voi, piuttosto, se volete condividere con gli altri le vostre idee su quello che sarà la proposta Nikon per gli anni 2025-2030 per mantenere gli attuali livelli di fatturato. Ma se avete raggiunto la pace dei sensi, non confessatelo, non lo vogliamo sapere ...

Io penso che non basterà la politica di aggiornamenti marginali su prodotti consolidati cui ci hanno abituati negli anni dal 2009 al 2015.
Ci vorrà altro. Ben altro ! Chi mai comprerà una versione II di uno degli attuali Nikkor Z che sono coì performanti ? E chi cambierà una Z8 per una ... ?
Una Z da 100 megapixel ? Marginale !
12K ? Ma se sono ancora pochissimi quelli che sfruttano l'8K !

Perché tutti ci stiamo rendendo conto del livello raggiunto dalle nuove attrezzature Z, che, salvo casi ridotti in termini percentuali, soverchiano di gran lunga le necessità del fotografo medio.

Quindi che farà Nikon per svuotarci le tasche ancora ? Intelligenza artificiale, fotografia computazionale, sensori a celle ? Un banale upgrade dell'attuale autofocus ?

Esprimetevi in tal senso se vi pare !

Nikon sarà di nuovo presente al CES di Las Vegas, la rassegna più importante al mondo dell'elettronica di consumo, dopo aver disertato causa Covid praticamente tutte le mostre degli ultimi due anni ed aver ripreso solo da poco le giornate di presentazione al pubblico dei prodotti.

Tradizionalmente per il CES - mostra dedicata principalmente a tutto quanto riguarda l'elettronica di uso personale, quindi dai telefonini all'alta fedeltà, passando per televisori, elettrodomestici e videogiochi, computer, simulatori, realtà virtuale e ... ovviamente foto e video - Nikon ha presentato prodotti storici.

Alcune ammiraglie :

_{La Nikon D4, presentata per la prima volta al CES del 2012}

_{La Nikon D5, presentata per la prima volta al CES del 2016}

ma anche apparecchi meno fortunati come la Keymission 360 e svariate generazioni di Coolpix, quelle colorate tenute in mano da Ashton Kutcher per conto di Nikon USA.

Nikon sarà presente nel salone centrale, insieme ai nomi che contano.

Fortune 500 : Bosch, Canon, LG Electronics, Microsoft, Nikon, Panasonic, Samsung Electronics, SK, Sony

Per la massima visibilità.

E' un investimento importante per una società che adesso è attentissima alle spese correnti.

Uno stand al CES costa di affitto circa $50 dollari al piede quadrato che vuol dire poco meno di $600 al metro quadro.
Affittare, montare e smontare uno stand di 3 metri per 6 metri costa circa $20.000. Ma è un formato standard, un padiglione complesso e personalizzato come quello di Nikon, di Canon, di Sony o di Microsoft costa centinaia di migliaia di dollari.
Insomma, parliamo di una spesa milionaria, contando anche le diarie e le paghe del personale impegnato. I trasporti, i viaggi dal Giappone e dalle altre sedi Nikon, la promozione, i gadget etc.

Una spesa che l'anno scorso è stata risparmiata. Anche se c'erano un paio di novità importanti da mostrare, come la Z9 e il 400/2.8, lanciati il precedente ottobre.

***

Oggi la Z9 è un modello che ha più di un anno. L'ultima fotocamera risale alla scorsa estate ed è la Z30, una macchina eccellente a quanto dice Max Aquila che l'ha adottata, ma che certo notizia non fa.
E per il solo 600mm f/4 TC, straordinario, non si fa uno show del genere. Specialmente quando attorno a te ci sono lupi e fiere feroci che faranno di tutto per attirare il pubblico.

_{il Nikkor Z 600/4 TC S VR ai mondiali di nuoto in Australia, sponsorizzati come da tradizione da Nikon}

Pubblico che, è bene ricordarlo, non è quello del Photoshow nostrano, è formato solo da qualificati operatori del settore che pagano $300 di ingresso, più le spese di viaggio, vitto e alloggio, da ogni parte del mondo.

Per questo mi sembra lecito domandarsi cosa avrà convinto i parsimoniosi Kimura e Ushida ad autorizzare questa spesa.
Quando sappiamo che entrambi hanno impostato una strategia di medio periodo che non è certo rivolta al mercato consumer ma a quello del business to business, presidiato con oltre il 66% della forza lavoro e degli impianti della Nikon del 2023. Un business che al CES non è rappresentato.

A parte le voci sul Nikkor Z 85mm f/1.2 S, che si rincorrono da settimane e qualche ipotesi di previsione per la Z8 il cui arrivo sul mercato è più una cosa che si potrà attendere verso Pasqua che alla Befana, non ci sono rumors di nessuna consistenza che facciano pensare a qualche sorpresa. Oppure hanno tenuto così bene il segreto che non se ne è sentito parlare ? Dubito.

E quindi, Nikon, perché vai al CES ? Solo per mostrare i muscoli ?

Stamattina qui nevicava. Si sente sapore di Natale. La caverna è calda ed è piena di cibo quanto la casetta di un Hobbit.
Ma è anche tempo di regali.

Che cosa vi porterà, fotograficamente parlando, questo Natale ?

Mettete qui di seguito i vostri doni, con le loro foto e le vostre sensazioni (sia che li abbiate già ricevuti, sia che li stiate ancora aspettando).

E se non ci sentiamo più, buon Natale Nikonista 

Chi è più maturo tra i fotografi presenti in sala ed ha a lungo fotografato con la pellicola si ricorda benissimo che per cambiare la sensibilità, si doveva cambiare rullino mettendone uno di pellicola più sensibile. Non bastava cambiare la posizione della ghiera relativa.
E che all'aumentare della sensibilità della pellicola, aumentava la grana in sviluppo e in stampa.
Non si parlava di rumore ma di grana, cioé la nemica della nitidezza. E la sensibilità era propria dell'emulsione spalmata sul film.
Le pellicole a 32 ISO erano note per avere grana finissima ma ovviamente latitudine di posa ridottissima e scarsa utilità se c'era poca luce.

Di questi, anche coloro che non hanno una preparazione scientifica, hanno sicuramente apprezzato la possibilità offerta dai sensori digitali di poter cambiare la sensibilità a piacere tra uno scatto e un altro.
Apparentemente senza conseguenze, potendo così scattare a tempi giusti anche in condizioni di scarsa luce o potendo chiudere il diaframma quando necessario.
Senza dover cambiare ... alcunché che non sia una posizione nella sensibilità ISO della nostra fotocamera. Ed ecco che come per magia, il sensore diventa più sensibile e lo scatto possibile.

Nella realtà questo è un inganno, o meglio, una semplificazione.

I sensori digitali non hanno una sensibilità propria, hanno solo una data capacità di catturare la luce e di convertirla in segnali elettrici, caratteristica specifica della tecnologia con cui sono progettati e prodotti, che non varia affatto se noi cambiamo la sensibilità richiesta dal nostro scatto.
Infatti, il sensore della nostra Nikon raccoglierà la stessa quantità di luce sia a 100 che a 25.600 ISO. Perchè la luce disponibile dipende dalla scena, non dal sensore.

Il processo è lo stesso. I fotodiodi del sensore accolgono la luce e la trasformano in un flusso di elettroni. Questi vengono immagazzinati temporaneamente in un condensatore.
Dopo di che si avvia il processo di trasformazione in un segnale digitale tramite un circuito di conversione ADC : analog to digital converter.

Fissiamo a mente questo punto. Un sensore non ha una sua sensibilità e no, la sensibilità non varia tra scatto e scatto se noi cambiamo la posizione ISO.
La quantità di luce catturata è sempre la stessa a prescindere dalla sensibilità ISO impostata nello scatto.

Bene, e allora come facciamo ad ottenere il nostro scatto correttamente esposto se la luce è insufficiente e dobbiamo aumentare la sensibilità ISO ?

Cambiando la sensibilità noi diciamo alla fotocamera che deve applicare un incremento del livello del segnale in uscita per il tramite di una amplificazione elettrica o "digitale".
Questa amplificazione ha un guadagno proporzionale all'incremento della sensibilità ISO da noi impostata rispetto a quella base "nominalmente" indicata per il sensore della nostra fotocamera dal produttore della fotocamera.

E qui abbiamo introdotto un ulteriore punto. La sensibilità ISO base del sensore. Che è un valore convenzionale che dice solo a che livello la nostra fotocamera deve considerare ben esposto un grigio medio per una data quantità di luce catturata. Lo stesso sensore può avere sensibilità base differenti a seconda del caso di applicazione. Questo dipende da scelte progettuali.
Cito l'esempio del mitico sensore APS-C da 16 megapixel di produzione Sony che sulle fotocamere Fujifilm era impostato a base 200 ISO mentre sulle coeve Nikon come la D7000/D7100 invece partiva da 100 ISO.

Ma il sensore era lo stesso con le medesime capacità di cattura e conversione della luce.
Quello che cambiava era solo la, diciamo così, taratura di partenza della quantità di segnale prodotto alla base della gamma lineare.

Ogni produttore dichiara una gamma lineare di sensibilità ISO. Nominalmente da 100 a 25600 per la maggior parte delle fotocamere. Da 64 a 25.600 per la Z9.

La gamma lineare generalmente è quella in cui il guadagno viene prodotto mediante amplificazione analogica di tipo elettrico. La classica, vecchia amplificazione a transistor, per intenderci.
Oltre la gamma lineare, sia sopra che sotto i due limiti inferiore e superiore, la variazione invece avviene per via digitale, cioè con operazioni di natura numerica.
Si tratta di un altro bluff, per così dire, che serve ad incrementare nominalmente il campo di applicazione della fotocamera ma a prezzo di un rapido scadimento delle prestazioni in termini di dinamica.

Tutto bello, vero ?

Purtroppo però, come sappiamo bene, nulla viene gratis. C'é sempre un prezzo da pagare.
Sarebbe bello se potessimo amplificare bellamente il segnale come ci pare, potremmo fotografare gli astri di notte ad 1.000.000 di ISO ed avere foto belle e pronte per la stampa.

E invece no, come ben sanno i fotografi astronomici, aumentando i livelli di amplificazione a quanto necessario per percepire la flebile luce dei corpi celesti ad enormi distanze da noi, la qualità dell'immagine registrata dai sensori - anche quelli specializzati e raffreddati a liquido - è tanto scadente che si devono applicare tecniche complesse di filtraggio e sovrapposizione per ricavarne immagini utili.
Nella pratica, a certi livelli di amplificazione del segnale elettrico del sensore, il rumore è superiore alle informazioni dell'immagine.

Il rumore viene qualche volta assimilato alla grana fotografica. Nella realtà anche questa idea è un retaggio culturale.
Intendiamo per rumore il vero e proprio rumore indotto dalla circuitazione elettronica ma che in natura non esiste (tralasciamo le cognizioni cosmiche).
Nasce con le trasmissioni radio (Marconi & Co.) ed era chiaramente avvertibile in ascolto (lo ricorderanno quelli che ascoltavano la radio FM o AM decenni fa), prodotto per effetto dell'amplificazione del segnale sia in trasmissione che in ricezione che, infine, sull'altoparlante.

Nei sensori si generano diversi tipi di rumore. Il più tipico è quello di tipo gaussiano, che è piuttosto uniforme ed è correlato con il livello di amplificazione, con la temperatura del sensore e il tipo di circuiteria sotto ai fotodiodi.
Ma esistono altri tipi di rumore, alcuni di natura puramente statistica (rumore allo scatto), derivanti dalla generazione di elettroni a prescindere dal segnale, che si sviluppano casualmente e su cui non c'è nulla da fare se non applicando una filtratura in uscita. Immaginiamo il filtraggio come una sorta di sfocatura o il passaggio del segnale attraverso un pettine o un setaccio. Processo necessario ma anche esso, mai indolore perché porta ad una certa perdita di segnale.

Al rumore si aggiunge un fenomeno relativo alla gamma dinamica che varia al variare dell'amplificazione applicata.
Intendiamo qui per gamma dinamica la capacità di distinguere il valore più elevato possibile tra un segnale minimo (il nero) e uno massimo (il bianco), potendone distinguere tutte le gradazioni intermedie.
Ricordo, anche se dovremmo saperlo bene, che i sensori non vedono a colori ma registrano solamente livelli di luce oltre una data soglia minima (zero convenzionale) e massima (clipping o valore massimo registrabile oltre il quale i valori misurati non hanno correlazione con il segnale in entrata).

La gamma dinamica non solo si riduce ma varia anche di qualità a seconda della sensibilità e quindi dell'amplificazione applicata.
I nostri fornitori non la specificano mai, io qui per esemplificazione propongo un grafico pubblicato da Blackmagic per una delle sue foto-videocamere 4K che può lavorare con due sensibilità di base native, 400 e 3200 ISO.

si tratta per la verità di una macchina che usa un sensore formato 4/3 prodotto da Sony, a cui viene applicato un guadagno differenziato tra la sensibilità di base e quella superiore.
Ma al di là di questo, notiamo la gamma dinamica, indicata comunemente in EV o STOP, che varia dinamicamente non solo in ampiezza ma anche in termini di capacità di tenuta delle zone sottoesposte (sotto al valore nominale) o sovraesposte (sopra al valore nominale).

Giunti a questo punto, e dopo questa lunga introduzione, andiamo alla parte più utile di questo articolo teorico.

***

Dual Gain e Dual Base ISO

Abbiamo detto che un sensore non ha una sua propria sensibilità ma che usiamo una scala convenzionale che ci consente di usare concetti ereditati dall'era analogica per esporre correttamente.
E' un pò come il fatto che continuiamo a guidare automobili che hanno la leva del cambio, i pedali e lo sterzo ... perché convenzionalmente abbiamo impostato il mondo dell'automobile così dalla scuola guida fino agli autodromi.
Ma sono tutti comandi che potrebbero benissimo essere sostituiti da cloche e joistick digitali come negli aerei moderni.

Stabiliamo di avere una sensibilità base di 100 ISO e una gamma lineare in cui il rumore cresce in modo graduale con incrementi fissi all'incirca di uno stop tra un raddoppio di sensibilità e il successivo.
Propongo il caso della vetusta Nikon D2x, decente a 100 ISO, terribile oltre, oggi superata anche dalla più scarsa delle macchine a formato ridotto.
Oltre gli 800 ISO la macchina non andava, la sensibilità era artatamente aumentata per via digitale. Ma vi assicuro che già a 400 ISO era inutilizzabile.

_{valori più bassi = minore rumore}

la confronto qui con la mitica Nikon 1 V3

_{valori più bassi = minore rumore}

che da 200 ISO in su produceva minor rumore ed aveva una gamma dinamica superiore, pur avendo un sensore da 13x8mm rispetto al più grande da 24x16mm della ammiraglia Nikon del 2004.

Cito la Nikon 1 V3 perché con quella, Aptina, produttore del sensore, presentò la prima applicazione di Dual Gain in campo fotografico e commerciale, permettendo prestazioni per l'epoca eclatanti per un sensore da 1 pollice.
Aptina poi venne assorbita da Omnivision, società che opera esclusivamente nel campo dei sensori per il mercato automotive, e le licenze di Aptina vennero scambiate con Sony (tra quelle licenze, mi piace ricordarlo, c'era anche la messa a fuoco automatica a rilevazione di fase, combinata con quella a contrasto).
Che acquisì così la conoscenza del Dual Gain applicabile ai sensori fotografici e lanciò subito i suoi sensori da 1'' con dual gain, impiegati persino da Canon.

Con la produzione di sensori con Dual Gain abbiamo avuto generazioni di fotocamere Sony, Nikon e Fujifilm (ultimamente anche Canon) di prestazioni nettamente più avanzate in termini di gamma dinamica e rumore/capacità di recupero di luci e ombre. Una rivoluzione culturale di cui ci beiamo ogni qual volta con Photoshop, Lightroom o Capture One apriamo le ombre o riduciamo le luci.

Cos'è il Dual Gain ?

Lo dice la parola : doppio guadagno.
In pratica la circuiteria di controllo dei sensori (disposta sotto ai fotodiodi ed operante in generale, per righe o settori di fotodiodi), opera con un guadagno normale dalla sensibilità base ad una sensibilità massima predefinita con un guadagno lineare minimo, nominalmente di 3 db per ogni stop di incremento della sensibilità.

Dopo una sensibilità stabilita oltre cui interviene il dual gain, si applica un guadagno maggiorato di 9 db in partenza, che produce un effettivo incremento di capacità di conversione del segnale (attenzione : la quantità di luce catturata, come si diceva all'inizio dell'articolo non cambia, qui stiamo parlando del percorso del segnale dopo il condensatore di cattura degli elettroni generati dalla conversione da luce a segnale elettrico).
Naturalmente interviene oltre questa soglia anche un filtro analogico di capacità maggiorata per ridurre il rumore di fondo che viene amplificato insieme al segnale e un filtraggio digitale adattato per ridurre il rumore digitale indotto dalla conversione. Insomma, il segnale con una amplificazione maggiorata è meno pulito e va trattato più a fondo per renderlo utilizzabile.

In pratica abbiamo così due sensibilità di base, quella nominale e una oltre la quale il segnale viene letto con un incremento di amplificazione.

Questo avviene mantenendo basso il rumore, nominalmente allo stesso livello della sensibilità minima della fotocamera, a costo di una ridotta capacità di recupero delle alte luci che, con una amplificazione maggiorata, tendono ad andare al clipping più facilmente.
Ricordo ancora una volta che qui non parliamo di colori - la demosaicizzazione avviene a valle del processo di conversione del segnale - ma solo di livelli di luminanza che possono essere correttamente incamerati per valori da 0 a 255.

Esemplificazioni di circuiteria dei sensori

alle sensibilità di base

alle sensibilità superiori alla sensibilità a cui interviene il dual gain

Cosa comporta tutto ciò ?

Lo vediamo qui in questi grafici in cui mostro l'andamento del rapporto segnale/rumore all'aumentare della sensibilità nominale di Nikon Z6 II e Nikon Z9

_{valori più bassi = minore rumore}

sopra in tutta la gamma teorica, compresa quella amplificata digitalmente (pallini e triangolini), sotto nella sola gamma lineare analogica

_{valori più bassi = minore rumore}

come vedete rispetto al grafico precedente della D2x, abbiamo un andamento con una linea spezzata il cui sviluppo dipende dalle impostazioni progettuali.

Aver voluto mantenere la sensibilità base di 64 ISO per la Z9 ha concesso una dinamica superiore a quel valore ma a costo di una capacità inferiore alle sensibilità superiori.

Ma l'aspetto saliente è il punto di inversione che per la Z9 è a 500 ISO e per la Z6 II è a 800 ISO di cui parleremo nel prossimo capitolo. A quelle sensibilità il rapporto tra segnale e rumore ritorna a valori vicini a quelli minimi.

ovviamente non tutte le macchine sono uguali e i progettisti adattano anche sensori identici a scopi differenti.
E' il caso piuttosto originale del sensore della Nikon D5/D6 che riprende le scelte fatte a suo tempo per D3 e D3s di privilegiare la gamma dinamica alle alte sensibilità a scapito di rumore e gamma dinamica alle basse sensibilità. Qui - a confronto con la Z6 II si evidenziano interventi successivi di amplificazioni differenziate che fanno di D5/D6 sostanzialmente delle macchine da 2000 ISO ed oltre, adattate a scattare ANCHE a sensibilità inferiori.

Diamo infine un'occhiata a cosa succede alla gamma dinamica con l'andamento della sensibilità e all'intervento del Dual Gain :

ancora in evidenza Z9 e Z6 II con in boost della gamma dinamica - che comunque va a scemare aumentando la sensibilità nominale - al punto di intervento del dual gain.
Ricordo - riprendente il grafico Balckmagic più sopra che la gamma dinamica non è assoluta ma è relativa al punto di esposizione corretta, la parte relativa alle alte luci e quella alle ombre varia dinamicamente.

Questi grafici e misure sono offerte da Bill Claff sul suo sito (qui) un nikonista che si diverte a misurare tutti i sensori che escono sul mercato.
Bill raccomanda di non confrontare macchine differenti perché i suoi dati non sono "normalizzati".
Qui però li proponiamo insieme giusto per evidenziare le differenti scelte progettuali tra macchine differenti e spiegare come funzionano effettivamente le cose di cui discorriamo sui forum.

Fantastico, ma all'atto pratico ?

Se a questo punto, non vi ho già persi tutti, andiamo alla parte utile di tutto questo spiegone.
Come servirci di questa peculiarità dei nostri sensori più recenti.

Abbiamo detto che i progettisti impiegano il dual gain per mantenere una gamma dinamica accettabile, riducendo al contempo il rumore nella parte alta della gamma lineare di sensibilità ISO.
Alla sensibilità in cui interviene il dual gain il rumore torna quasi al livello minimo possibile per quel sensore. Dopo di che riprende ad aumentare.

Ma noi saremmo degli allocchi se non rispettassimo queste scelte e continuassimo a comportarci come si faceva con la pellicola.

Ai tempi ricordo che evitavo come la peste ogni cosa che avesse più di 200 ISO, anche perchè a 800 ISO anche le pellicole migliori avevano una grana che rendeva difficile mantenere i dettagli (nitidezza) di quanto fotografato nelle stampe.

con i sensori la cosa è diversa e dovremmo dimenticarci del precedente retaggio.
Mentre chi è nato digitale dovrebbe tenere a mente queste cose quando fotografa.

La Z9 produce un rumore maggiore a 200 ISO che a 500 ISO ! Quindi, paradossalmente, meglio passare da 100 a 500 che usare le sensibilità intermedie tra 125 e 400.

La Z6/Z6 II produce un rumore maggiore a 250 ISO che a 800 ISO. Scattare a 100 ISO e a 800 ISO è, ai fini del rumore, la medesima cosa.

Insomma, di fatto queste macchine hanno due sensibilità utili, quella base e poi quella a cui interviene il dual gain (500 ISO per la Z9 e 800 ISO per la Z6 II).
Dopo di che gli incrementi saranno fatti per necessità, non essendoci più punti di inversione.

Per la gamma dinamica ricordiamoci che questa viene mantenuta utile per filtraggio digitale ma che al salire della sensibilità si perderà capacità di recupero alle alte luci, specialmente al punto di intervento del dual gain.

Quindi, consiglio da amico, esponete bene evitando di pelare le luci, perché facilmente farete clippare il segnale e perderete ogni informazione utile.

Attenzione, la gamma dinamica è importantissima per chi elabora i file per recuperare ombre e luci. Variazioni anche di 3-4 stop sono comuni quando apriamo le ombre con Lightroom, anche se abbiamo esposto correttamente. Ma le capacità di recupero delle ombre nei sensori attuali sono superiori a quelle di recupero delle luci perse. Che, perse, non ritornano più.
Nelle parti in ombra, anche se compaiono un pò di confetti, in sviluppo li possiamo attenuare o eliminare, se abbiamo perso il dettaglio nelle parti sovraesposte, non c'è modo se non ridisegnandole a mano ...

A questo punto concludo, pregandovi di fidarvi della mia parola perchè non sto a proporvi dimostrazioni con scatti reali, sono cose che con un minimo di prove confermerete anche voi se avrete la bontà di verificare.

Bene, spero di essermi spiegato, ho cercato di essere semplice senza apparire didascalico ma spero di non aver scritto strafalcioni.

Ovviamente so già che tutti continuerete a scattare a 200 o a 400 ISO cercando di stare bassi per contenere il rumore. Quando a 800 ISO (se avete la Z6 II) c'è la sirena che vi chiama e vi autorizza a scattare con 3 stop pieni in più rispetto a 100 ISO 

Beh, non dite che io no ve l'ho detto ...

Post scrittum.
I discorsi fatti in questo articolo valgono in particolare per le fotocamere digitali. Ma il Dual Gain e il Dual Base/Native Iso esistono anche nelle videocamere.
Anzi, il video consente implementazioni anche più interessanti. Come anche ci sono applicazioni di natura "computazionale" in certe fotocamere o negli smartphone più avanzati, volti a migliorare il rapporto segnale/disturbo delle immagini.

In videocamere di fascia alta Sony, Panasonic e Canon oltre a Red e Blackmagic, applicano sistemi duali come quello esemplificato nell'articolo che commutando la modalità specifica tramite selettore, anziché applicare un sistema distinto, sommano l'azione. In pratica le due uscite, ad amplificazione ridotta e ad amplificazione incrementata, vengono poi sommate digitalmente per creare una immagine a dinamica aumentata e rumore ridotto. Una sorta di HDR dinamico realtime.
Un campo affascinante, non privo di interesse anche per noi, a tendere.

autunno 1982.
Con uno dei primi stipendi compravo la mia prima fotocamera.
Una reflex. Una Nikon.

Gli scatti che registra la mia Nikon Z9 in soli 10 mesi di attività : gennaio 2022 - novembre 2022

quaranta anni dopo sono ancora qui, con Nikon.
Non ho più reflex attive ma ho una fotocamera magnifica che somma le qualità di tutte quelle che ho avuto in questi decenni.
Ed ho un armamentario di obiettivi che nel 1982 non avrei mai sognato di poter possedere.

Come in ogni matrimonio, non sono stati sempre stati anni facili.
Ricordo un momento di stanca quando non ero ancora passato all'autofocus a fine secolo scorso.
E il tragico momento di passaggio al primo digitale con la D100 e la D2x, fotocamere che quasi mi stavano facendo smettere di fotografare.
Ma anche lo scoramento passato provando mirrorless di tutti gli altri marchi (Canon escluso) quando vedevo che Nikon non si decideva a fare il grande passo.

Anche anni di prove d'amore, come l'acquisto in massa di tutto il sistema Nikon 1, poi malamente lasciato morire dalla mia dolce metà.

Però il più sono stati anni fecondi e di grande felicità, come la grande emozione della Nikon F5, indubbiamente una macchina che era all'epoca ampiamente al di sopra delle mie necessità (ho provato solo una volta la raffica a 8 scatti al secondi, improponibile con le pellicole), ed è impossibile dimenticare la felicità del natale 2008, appena staccato l'assegno da 7.039 euro necessari per acquistare la D3x, macchina che mi è rimasta nel cuore e a cui devo praticamente tutto quanto sono adesso come fotografo.

E' così anche nel 2022. Grazie alla Z9 ho ritrovato la gioia di fotografare ad eventi sportivi, dopo due anni di "limitazioni di legge" accoppiata ad obiettivi di sorprendente potenzialità, come il Nikkor Z 100-400, l'800/6.3, il 400/4.5, il 70-200/2.8 (l'obiettivo "perfetto") Finanche il piccolo 24-120/4.
Per non parlare delle mie due, presto tre, Nikon Zfc.
Praticamente le Zfc rappresentano per me il rinnovo dei voti nuziali. Una è verde, come le nozze di smeraldo.

Perché per me Nikon è una moglie. Complicata, impegnativa, fatta tutta a modo suo. Come lo è ogni donna.

Ancora non ci capiamo del tutto ma ogni volta che lo facciamo, è come se fosse la prima volta.

Sono passati quaranta lunghi anni.

Ma mi ricordo ogni secondo del mio primo acquisto, in quel negozio oramai chiuso di Varese. Le parole del venditore, le mie risposte, le mie scelte, le mie sensazioni, le mie prime foto.
Conservo le mie due Nikon FA da quegli anni, come so farò con le Zfc.

Non ho più il 105/2.5 che ho comprato da Soldano (non Gigi, il fratello) ma mi ricordo bene come lo guardavo appena portato a casa.
Il 180mm f/2.8 AF comprato da Matuella (altro negozio che non c'é più : ma il mio amore per Nikon c'è ancora, immutato).
E la prima visita da Newoldcamera, quasi venti anni fa.
Per comprare Nikon, ovviamente, per consegnare al mio amore buona parte dei miei risparmi.

Oggi sono in pensione ed ho praticamente tutto quello che mi piacerebbe avere. Forse anche di più.
Alcune cose da cui so che non mi separerò mai.
Ma so anche che Nikon farà di tutto per attirarmi ancora con le sue proposte.

Per me Nikon è amore, non è parlare di "semplici fotocamere".
Finché ci sarò, saremo insieme come è stato ogni giorno degli ultimi quaranta anni.
Con pioggia, neve, sole, vento. In borghese e in mimetica con lei nello zaino.
Come stamattina.

Buon anniversario, dolce amore mio.

Con i nostri migliori auguri !

Si, si, io mi ricordo benissimo del primo negozietto nel cortile in Via Dante.
Sono tra i clienti più ... anziani ... e fedeli.

Parafrasando, indegnamente, il romanzo di Jane Austen, e con qualche considerazione autobiografica, forse necessaria. Forse no.

Sono sempre stato appassionato di calcolo numerico. Da ragazzo ho vinto un concorso che consisteva nel trovare per primo il ... primo numero diverso da zero del fattoriale di 10.000 (una cifra il cui sviluppo stampato su carta A4 occupa una decina di pagine). Mi sono appassionato di metodi di calcolo efficiente. Tipo come trovare un gran numero di decimali di pi greco nel minor tempo possibile ...
Amenità del genere. I numeri la mia passione.

Ma sono anche cresciuto imbevuto d'arte visiva - pittura e fotografia ma soprattutto cinema - e nella musica.

Finita la mia carriera accademica e professionale, anzi già qualche anno prima, mi sono trovato sempre meno inclinato al calcolo fine a se stesso ma applicato a quello che stavo facendo, fino a perdere interesse per il metodo ma sempre più per il risultato. Spesso più per l'estetica del risultato.

I numeri hanno una loro estetica naturale. Ma il creato è una rappresentazione ancora più affascinante e per quanto lo si possa rappresentare numericamente, per me oggi è più facile lasciare solo accennata la descrizione analitica per fidarmi direttamente della mia percezione. 

A questo punto, sapendo per di più che scrivo queste parole ascoltando musica seicentesca di Orazio Michi, scritta per l'Arpa Barberini (famoso strumento della famiglia romana omonima) penserete che sia veramente arrivato il momento per cui io consulti qualcuno. Ma uno bravo.

Troppo tardi. Ho il potere di continuare e me lo prendo tutto. Ma, tranquilli, adesso arrivo al punto.

Forse perché fotografo da più di quaranta anni, probabilmente, magari perché finalmente adesso sono arrivati strumenti che mi consentono di dimenticarmi totalmente dell'aspetto tecnico e numerico di quello che faccio, posso concentrarmi su quello che la mia sensibilità mi detta.

Luce. La fotografia è fatta di luce. Diaframma, tempo, livello, sono solo rappresentazioni di parametri convenzionali su come gestire la luce. Ma è con gli occhi che un fotografo dosa la luce.
Né un algoritmo può sostituire i miei occhi, né quanto descrive un istogramma possono darmi la sensazione che una scena, in cui ho luce e soggetto, dà alla mia sensibilità.
E un esposimetro, anche precisissimo, mancherà della sensibilità necessaria per dosare quella luce che solo quella luce può darmi in quella scena con quel dato soggetto.

E' da questa idea che, oggi, vengono le mie fotografie. Che la luce sia quella naturale, riflessa, attenuata o diretta senza intermediari, o quella artificiale offerta dagli splendidi monoled che la tecnologia moderna di oggi offre a prezzi accessibili anche a me, comune fotoamatore, non importa.

Il mio modo di fotografare oggi è quello di mettere un soggetto in luce, vedere come le ombre lo modellano, livellare l'effetto perché soddisfi l'idea che il momento, la musica che ascolto, la persona che ho davanti suggeriscono alla mia sensibilità e quindi fermare quel microcosmo di realtà in una serie di scatti che mi permettano di avere un descrizione di quel momento per il tramite di tanti fermo immagine.

Fare che quel momento sia il più prezioso momento possibile. Perché adesso non tornerà mai più come è adesso, non importa quanti sforzi farò per farlo riaccadere. Sarà diverso da adesso, se mai potrà essere ancora.
Come mi ricorda Girolamo Frescobaldi con la sua meravigliosa "Se l'aura spira tutta vezzosa" mentre sto scrivendo.

e quindi Silvia, tra un filo di luce e una zona d'ombra

mentre gioca con la mia Nikon

baciata dalla luce dove io non potrei baciarla (la fronte, che avete capito !)

osando come mai potrei se non fossi un artista. Come sento di essere in questo momento. Per rivedere poi in futuro cosa sentivo allora.

Con la luce dura e diretta del sole per forme più beate

come quelle di Nicole, disegnate e modellate a tagli e linee d'ombra. Chiaroscuri che vengono direttamente dal seicento, il secolo più fecondo dell'arte visiva della nostra breve storia.

Noi "pittori di oggi" dobbiamo tutto alla luce del '600, con l'uomo che si affranca culturalmente e parte alla ricerca di se stesso non più vincolato alla parola scritta.

Dicono che i bambini imparino a disegnare prima che a scrivere

e a cantare prima che a leggere

perché abbiamo dentro di noi gli strumenti per comporre, disegnare, fare musica, mentre le convenzioni per descrivere, scrivere, codificare l'arte e la conoscenza vengono dopo.

Ma soprattutto, abbiamo occhi per vedere e orecchie per sentire.

e non solo per fare, ma anche per confrontarci con noi stessi, con gli altri e con la realtà stessa.

Il tutto filtrato in ogni momento da una sola cosa : la nostra sensibilità.

Quindi, certo, continuiamo a parlare di modalità di messa a fuoco, di esposizione, di banchi di memoria e di impostazioni utente delle nostre fotocamere.
Di nitidezza e di vignettatura. Di aberrazioni e di velocità di scatto. E di tutto quanto di tecnico offre oggi la fotografia.

Ma finito di elaborare le basi, ricordiamoci che si può comporre musica, senza aver studiato le note e si può dipingere o scolpire senza parlare o scrivere.
E fotografare semplicemente guardando la luce e sapendo come mettere il soggetto dove sta meglio, costruendogli attorno una immagine unica, irripetibile, eterna.

Tutti ne siamo capaci. Sono queste capacità che ci identificano.

Light and sensibility. Luce e sensibilità.

Un accordo di licenza consente ad una società di utilizzare con la dovuta salvaguardia legale un brevetto di un'altra società.
E' una prassi comune in campo industriale che permette lo sviluppo di prodotti "compatibili" con un determinato sistema da parte di quelle che vengono chiamate comunemente "terze parti".

L'accordo di licenza prevede un contratto che stabilisce diritti e doveri delle due parti e, di norma, anche il pagamento di diritti sotto forma di una cifra fissa per ogni utilizzo della licenza o di percentuale sulle vendite di prodotti che sfruttano quella licenza.

In campo consumer, uno dei più noti utilizzi di licenza è quello relativo al venerando compact-disc audio, che dapprincipio veniva proprio stampigliato sugli apparecchi concessi in licenza :

come su questo vecchio Marantz. Marantz all'epoca era di proprietà di Philips che, insieme a Sony, deteneva il brevetto originale del CD audio.

Fatta questa premessa, veniamo a noi e ai giorni nostri.

In campo fotografico la concessione di licenza è un fatto meno frequente perchè i tanti marchi usano i brevetti per proteggere l'uso delle loro specifiche, non per concederle ad altri. In questo modo si assicurano di avere una clientela esclusiva e fedele.
I brevetti comunque hanno generalmente una scadenza e finisce sempre che qualcuno poi possa approfittarne per sviluppare i suoi prodotti senza alcuna licenza. E' il caso del più diffuso "standard" di montaggio dei modificatori di luce, il Bowens S, che è il più comune ... nonostante Bowens sia nel frattempo fallita (forse proprio per non aver sfruttato economicamente il suo attacco ...).

Sappiamo che chiunque di fatto possa oggi produrre un obiettivo con attacco compatibile con il Nikon F, che data oramai 1959 e non può più essere coperto.

Uno dei motivi nascosti, tra quelli non tecnologici, del passaggio al Nikon Z, non possiamo nascondere che sia la possibilità di rinnovarne la protezione mediante brevetto, a differenza del vecchio, obsoleto, stretto e lungo, mitico attacco della ancora più mitica Nikon F, capostipite delle reflex a pellicola della nostra Nikon.

La protezione dell'attacco Nikon Z ha impedito ad altri produttori di proporre ottiche compatibili con le nostre Nikon Z. Salvo che sul piano meccanico. Una baionetta in acciaio o in alluminio non rende di fatto un obiettivo compatibile con il mondo Nikon Z, permette semplicemente di montare quell'obiettivo sulla fotocamera che resta del tutto ignara di avere un obiettivo davanti a se.
Altro discorso la compatibilità elettrica, per mezzo di contatti dorati e, soprattutto, quella elettronica, con il dialogo completo con l'elettronica della Nikon Z.

L'idea di Nikon era proprio quella, condivisa con Canon, proteggere dall'aggressione dei soliti produttori universali, il piccolo mondo mirrorless in divenire, in modo da essere l'unica a poter vendere obiettivi che l'utente Nikon Z potesse sfruttare con piena soddisfazione. Proposito che ha funzionato nei primi tempi ma che diventa sempre più complicato da mantenere mano a mano che le esigenze dei fotografi in possesso di Nikon Z aumentano.

Si sa, le cose cambiano, anche in base al mutare dello scenario mondiale. La crisi dei componenti e una strategia industriale Nikon più votata sul medio termine alla diversificazione dei propri mercati - meno fotografia, più business to business destinato alle altre industrie e non al cliente finale - hanno convinto il management a mutare atteggiamento.

E' una posizione che Sony ha deciso fin da principio della sua avventura nelle mirrorless, avendo una capacità di sviluppo di ottiche più limitata del necessario. E che Fujifilm di recente ha deciso di imitare, concedendo la licenza a produttori esterni.

Di fatto, molto più silenziosamente è il cammino che ha intrapreso anche Nikon. E adesso ne abbiamo le prove ufficiali e ... ufficiose.

Prima è arrivata Tamron

Nikon stessa si è rivolta a Tamron per ottenere la collaborazione nella produzione di alcuni zoom di fascia media da produrre direttamente in formato Nikon Z come prodotti Nikon. Abbiamo visto il Nikkor Z 28-75/2.8 lo scorso gennaio e il più recente 17-28/2.8 lanciato in agosto. In roadmap è anche comparso quello che sarà il Nikkor Z 70-180/2.8 di chiara derivazione Tamron.

Ma questo era inizialmente solo un accordo di fornitura che poi è diventato un reale scambio di tecnologia con la concessione in licenza a Tamron delle specifiche Nikon Z per prodotti direttamente distribuiti da Tamron.

E' il caso del nuovo Tamron 70-300mm

totalmente compatibile con il mondo Z, tanto da sfruttare lo stabilizzatore integrato delle Nikon Z al posto dell'assente stabilizzatore on-lens.

Sul sito Tamron, alla pagina del prodotto appare in chiaro la dichiarazione legale :

che assicura la base della licenza concessa da Nikon Corporation per lo sviluppo, la produzione e la vendita.

Questi Tamron sono disegnati per comportarsi come dei Nikkor Z a tutti gli effetti, tanto che esistono tutte le correzioni automatiche on-camera e via software di sviluppo cui siamo abituati con i Nikkor Z originali.

Poi Cosina-Voigtlander

Ma se per Tamron poteva sembrare scontato (il gruppo Mitsubushi detiene quote azionarie di minoranza di Tamron per il tramite di fiduciarie), la novità è quella costituita da Cosina che per il marchio Voigtlander ha ottenuto la licenza d'utilizzo pieno anche per i suoi obiettivi.

I nuovi Nokton per Nikon Z come il 35/1.2 qui montato sulla nostra Zfc

vantano la piena connessione elettronica

con piedini dorati, esattamente come per le versioni con attacco Nikon F.

E sul sito tedesco di Voigtlander compare la dichiarazione legale di conformità di licenza.

Così questi obiettivi risultano ben più interessanti dei pur pregevoli cinesi che hanno un attacco meccanicamente compatibile con lo Z Mount ma non hanno alcun contatto elettrico.

Naturalmente c'è sempre uno scotto da pagare che è rappresentato da un prezzo di acquisto superiore agli altri prodotti.

vengono così assicurate le funzionalità dello stabilizzatore integrato delle Z (se disponibile, certo non con le DX attuali) e vengono scritte le informazioni di focale e diaframma, oltre che delle specifiche dell'obiettivo, nei dati Exif degli scatti.
Cosa che con gli obiettivi "stupidi" è impossibile.

E Viltrox ?

Non ho le prove perché non riesco a decifrare lo scarno sito cinese di Viltrox ma mi dicono fonti ben informate che anche Viltrox abbia la licenza ufficiale di Nikon.
E la produzione di ben 7 obiettivi elettronici autofocus pienamente compatibili con le Nikon Z lo farebbe immaginare.
C'è anche il caso dell'adattatore F to Z, che le recensioni dicono essere efficace quanto il Nikon FTZ.

non so se sviluppato già sotto licenza, ma il mio Viltrox 56/1.4 si comporta sulla mia Zfc come se fosse un Nikkor Z

e lo stesso fa, l'ancora più prestazionale 13mm f/1.4, sviluppato più recentemente.
Trovate i nostri test su questi obiettivi tra le nostre prove.

Che ne è degli altri ?

Nella buona sostanza, da queste notizie, possiamo affermare che Nikon ha cambiato registro e adesso è disposta a concedere la licenza - riservandosi di valutare caso per caso - anche ad altri produttori.

Mi è stato riferito che ci siano due altri accordi in corso di discussione. Uno dei quali con un altro produttore giapponese.

Che potrebbe essere Sigma, in quanto da qualche settimana sembra cambiato il vecchio copione alle solite domande.
Se prima Sigma rispondeva genericamente nelle interviste che stavano lavorando per allargare la loro gamma di obiettivi anche a Nikon, adesso rispondono che lo faranno volentieri appena Nikon concederà loro la licenza.

Insomma, tutto un altro mondo e con ben altre prospettive per il futuro.

Una visione diametralmente opposta a quella di Canon che ha intimato a Viltrox di smettere di produrre obiettivi RF mentre ha avviato una causa legale in Cina contro Yongnuo per infrazione dei brevetti dell'attacco RF.

PS : ho chiesto a TTArtisan se hanno in corso trattative al riguardo e mi è stato risposto che al momento non si stanno muovendo.

Non intendo parlare della dignità di una persona espressa in una fotografia. Il discorso diventa più etico e di rispetto nei confronti della persona.
Motivo per cui, al di là della cronaca - e per fare cronaca bisogna essere titolati a farlo, come lo sono i fotoreporter - non si dovrebbe mai riprendere una persona in un momento in cui la sua dignità, per qualsiasi motivo o accidente viene meno.

No, qui parlo della dignità che ogni fotografia deve avere e del rispetto che ogni fotografo deve alle sue fotografie.

Un discorso che sembrerà velleitario magari visto che il fotografo è padrone assoluto delle sue fotografie.

Io non la vedo così, o meglio, si in termini materiali ma non morali.

Il fotografo è un artista, un creatore. Lui solo crea le sue fotografie. Per questo un click non può essere casuale ma pensato, anche quando si scatta a raffica.
Per questo stesso motivo, il creatore non ha il diritto di abbandonare o disconoscere la sua creatura. Quella che ha, lui solo, fatto esistere.

Ho voluto usare il volto di Ingrid Bergman perchè per me rappresenta tutto questo. Dignità, eleganza, bellezza, elevato spirito nella sua consapevole fallacità di essere umano.

Ma anche perché Ingrid Bergman ha rappresentato l'apice della cinematografia al confine tra fermo immagine e immagine in movimento (lo sapete, per gli americani il cinema si chiama Motion Picture, che noi dovremmo tradurre con fotografia in movimento, movie è un sinonimo volgare mentre film richiama ancora più specificatamente alla pellicola. Perché il cinema fino a pochi anni fa era fatto della stessa materia delle fotografie. Essendo semplicemente una lunga teoria di fotogrammi impressionati con tecniche fotografiche, mosso velocemente e proiettato su uno schermo, esattamente come i positivi fotografici).

E quella cinematografia, cui io sono e sarà eternamente legato, era fatta da grandi fotografi - i direttori della fotografia, al servizio del regista - e da maestri dell'illuminazione teatrale che lavoravano insieme ai fotografi.
Durante le riprese venivano fatti scatti fotografici identici alle rulli delle scene stesse.
Oppure venivano montati set fotografici sul set cinematografico, per fare fotografie.

Fotografie che oggi rappresentano quell'epoca, quei film, quelle persone.

uno scatto dall'ultima scena di Casablanca, è un backstage con la macchina da presa in primo piano e l'artista che sovrintende la ripresa.
Gli attori sono la materia grezza, la luci da loro vita, la fotografia è l'attimo fuggente che un altro fotografo ha reso immortale.

Con una dignità e un rispetto che resistono immutati fino ad oggi.

questi sono due scatti  presi con due ottiche diverse, illuminazione simile, ma quasi due persone diverse. Pura arte ai miei occhi.

Ancora da Casablanca

chi non ha visto il film non mi può capire. Ma spero che tra i presenti non ci siano fotografi che non restano affascinanti dalla forza di questo bianco e nero, di quelle luci, del senso dato al lavoro di tutti gli artisti impegnati.
Resi in questo attimo da un oscuro fotografo.

che ancora riprendo qui, in movimento, giusto per mostrare quanto quei fotogrammi non siano altro che fotografie di attimi fuggenti sulla stessa striscia di film.

come in questo, di una scena precedente.

Qui, Ingrid in una foto promozionale

e qui nella famosa scena di Notorious, dove è a letto inferma, mentre viene avvelenata lentamente perché riconosciuta come spia

la stessa persona, due scene diverse, fermate con la stessa forza, la stessa idea. Oggi come in quegli splendidi anni '40 che riviviamo ogni giorno in queste foto e in quei film.

Ancora da Notorious, due foto promozionali che richiamano la famosa scena della chiave. Qui il regista è esso stesso un fotografo straordinario come sappiamo bene ...

Non mi dilungo oltre, sperando di aver chiarito il punto che ripeto, all'americana.

Ogni fotografo è un creatore di arte. Lo fa fermando attimi con la sua fotocamera. Lo scatto deve essere un atto consapevole, non una casualità.
Concepire una immagine è creazione. Dà un potere enorme che spesso viene sottovalutato. Ha una importanza enorme che spesso viene trascurata.
Rende il creatore responsabile della sua creatura, qualunque sia lo scopo per cui l'ha creata e qualunque sia la destinazione.

Destinazione che non può essere banale o inconsapevole.

Mi auguro che nei commenti si crei un dibattito coerente e costruttivo su cui ribadire ulteriormente lo spirito di questo editoriale che, non lo nascondo, nasce dalla osservazione attenta, delle fotografie inserite nei nostri album dai nostri iscritti.
Che spero non si sentiranno criticati, piuttosto resi un pò più consapevoli di cosa hanno fatto quando hanno comperato la fotocamera che stanno usando e come meglio dovrebbero servirsene ...

il nostro inviato Max Aquila nel suo elemento ai mondiali di windsurf di Mondello edizione 2022. Treppiedi heavy-duty, Nikon Z9 e in tutto il suo splendore il nuovo Nikkor Z 800mm f/6.3 S : obiettivo ideale per questo sport

una delle sue tante foto della manifestazione.

***

Ma non è questa la storia che raccontiamo in questo articolo, delle sue esperienze ai mondiali, ci parlerà direttamente Max.
Questo è un resoconto degli ultimi momenti delle guerre indiane per il controllo dei territori del nord-est del continente nord-americano, ancora prima che nascessero gli Stati Uniti ?
Nemmeno, anche se il titolo prende diretta ispirazione, come è ovvio, dal fortunato romanzo di James Fenimore Cooper, trasposto in tante pellicole cinematografiche.

Sappiamo tutti la storia, vero ? Ci sono gli scontri tra francesi e inglesi, appoggiati dalle tribù native, Huron, Mohawk, Irochesi, Cayuga e, per l'appunto, Mohicani.
Una tribù quasi estinta per effetto delle guerre, il cui ultimo rampollo, Uncas, perirà per salvare la sua innamorata, lasciando solo l'ultimo di quella gente, suo padre Chingachgook.
Anche se il personaggio reso più famoso dai film è Occhio-di-falco detto anche La Longue Carabine dai francesi, un cacciatore bianco che vive libero nei boschi.
Anche lui tra gli ultimi del suo tipo, con l'avanzata dei coloni, dei forti presidiati dalle giubbe rosse e civiltà e tecnologia in generale.

sarà Max Aquila il nostro Long Fusil ?

VEDIAMO IL QUADRO STORICO NELL'INSIEME

Nel suo piano a lungo termine, Nikon non vede più se stessa come una società impegnata principalmente nel campo dell'immagine ma come fornitore di componenti per l'industria.
E' là che vanno gli investimenti principali, è da li che ci sono le più importanti crescite di fatturato e i ritorni di utili.
I settori tradizionali di Nikon - immagine e produzione di macchine per la microfotolitografia - sono visti come stabili o in calo.
Nikon investe in questi settori per stabilizzarli ma negli ultimi anni ha fortemente ridotto la componente industriale ad essi dedicati, la manodopera e gli ingegneri, dirottando le nuove assunzioni nei nuovi segmenti e pre-pensionando il personale in esubero del "vecchio".

il piano 2025 di Nikon diviso per segmenti. Circa il 78% del fatturato arriva da business diversi dalla fotografia, tutti diretti al business to business e non alla vendita diretta al cliente finale.
I segmenti in crescita sono la componentistica specializzata, la produzione di macchinari per l'industria digitale (scanner, strumenti di misura e verifica laser, stampanti 3D per metalli, CNC) oltre al campo sanitario su cui Nikon ha investito miliardi.

Per quanto riguarda la microlitografia Nikon è stata esclusa dal Congresso USA dal "giro grosso" e quindi si deve contentare di essere marginale, fornendo macchinari per produzioni non strategiche (in primis, sensori di immagine e pannelli per monitor e televisori, oppure processori e memorie non di punta. Il resto proviene da ASML). I due segmenti tradizionali di fatto servono a Nikon per produrre i margini da reinvestire in tutto il resto.
 

E la fotografia ? Continua ma é un consolidamento.

Il programma fotografico di Nikon è comunque nutrito con l'impegno di rifare di fatto tutto il sistema tradizionale nel nuovo attacco Z, riportandolo in parte ai fasti dei primi anni '80 del secolo scorso.
Ma con prezzi in crescita per recuperare le vendite limitate. E forniture centellinate per non avere eccesso di offerta (che indurrebbe ad una riduzione dei prezzi).
Una politica simile a quella adottata dai produttori di petrolio a fronte del raffreddarsi della richiesta di combustibili fossili.

tutto questo è scritto nei grafici di vendite che vedono compensare nei margini con le mirrorless le ridotte vendite di reflex ma non nel numero di unità vendute, pochissime, nel controvalore di vendita.
Prezzi più alti per unità venduta moltiplicato per il numero di pezzi venduti inferiori = margini invariati o in crescita.

E noi vecchi nikonisti ? Siamo gli ultimi dei Mohicani a correre liberi per i boschi con i nostri Nikkor e le nostre Nikon in braccio

noi siamo cresciuti con le macchine fotografiche, facevano costume e storia, la cronaca di tutti i giorni della nostra infanzia e giovinezza parlavano per mezzo delle fotografie, Paul Simon inneggiava alla Nikon camera caricata con la Kodachrome. Avevamo dei fotografi tra i nostri miti.
Come ci piaceva la musica, l'alta fedeltà, le automobili sportive, lo stile, il modellismo, i fumetti americani dell'epoca d'oro e d'argento e tante altre cose che invece ai millennial non interessano proprio per niente.

Per i ragazzi di questo secolo le fotocamere sono cose da vecchi, oppure sono come le videocamere della televisione, le vedono distrattamente ai margini delle manifestazioni sportive e di spettacolo. Ma senza alcuna curiosità.

ma anche alle manifestazioni più importanti (in questa foto, il ritorno di Marcell Jacobs in Italia con due ori olimpici al collo) è ubiqua la presenza dei fotocellulari.

Gli smartphone sono preminenti sia nel modello d'uso che di spesa, anche per i più maturi. Anche per molti dei presenti.

Spendere 1500 euro per un iPhone è considerato accettabile. Del tutto insensato spendere la stessa cifra per una fotocamera. Oggetto superato, non connesso, inutile, che bisogna imparare ad usare.

Ma noi no, noi abbiamo migliaia di euro in attrezzature fotografiche (Nikon). Ci piace usarle. Le usiamo con passione. Ci piace sognare di averne altre. Ed altre ne desideriamo. Vorremmo averle tutte. Anche di più ...

ancora Max, appena ritirato il suo nuovo 800mm

che contempla questo tavolone di supertele Nikon

Siamo gli ultimi dei Mohicani, siamo una specie già estinta. Solo che l'evento ancora non è stato registrato dagli scienziati.

Occhio di Falco e Uncas pianificano il loro ultimo viaggio

Questo è il nostro ultimo viaggio. Le Nikon Z ci accompagneranno per il resto della nostra avventura fotografica. Come la carabina di Long Fusil e la scure di Uncas.

Facciamo che questo viaggio sia indimenticabile. Dimostriamo quanto siamo ancora vivi. Quanto ci sentiamo ancora vivi ! Quanto siamo felici ed orgogliosi di essere quello che siamo.

Massimo Vignoli in Norvegia con la sua nuova Nikon Z9 : vivo come non lo è mai stato prima. E felice di essere là a fotografare con la sua passione.

Questa è una delle 15 o 16.000 foto che ho scattato la settimana scorsa.

per tanti sarà una delle solite, a tanti non dirà niente.
Lo comprendo, lo accetto, anzi, mi scuso di apprezzarla così tanto da averla messa in un articolo.

Ma mi fa gioco perché credo sia la miglior foto che ho scattato la settimana scorsa. Opinione personale che voglio condividere con tutti gli iscritti di Nikonland.

Perché ? Perché Nikonland è si un sito dedicato a Nikon ma è soprattutto un sito di fotografi.

E che fanno i fotografi ? Ovviamente, fotografano. E' pacifico questo. Siamo tutti d'accordo ?

Ma dopo che hanno scattato una foto di cui vanno fieri - a prescindere che sia un capolavoro o una foto normale agli occhi degli altri - i fotografi in generale hanno anche il piacere di mostrarla agli altri.

Al di là degli articoli, al di là dei commenti "tecnici", quello che ci piace di un sito come il nostro è vedere le foto che i nikonisti scattano con le loro Nikon.
E' bello sapere che Tizio ha comprato una nuova Nikon Z5 di cui è particolarmente soddisfatto o che Caio ancora pensi che come la Nikon D500 non ci sia nulla.
O che per Sempronio, il miglior obiettivo sia il Tamron 18-300, quando usato come dice lui.

Ma la cosa fondamentale è che tutto questo entusiasmo si traduca in foto. E che queste foto finiscano sulle nostre pagine.

Vi ospitiamo volentieri, vi mettiamo a disposizione tanto spazio. Nei forum, nei contest, nei commenti agli articoli, nei blog.

Ecco, per ribadirlo ancora, vorremmo che tutti i nostri 774 iscritti non ci facessero mancare mai, ogni settimana, una loro fotografia, pubblicata dove ritengono che stia meglio.
Se ci sono problemi di natura tecnica chiedete e vi aiuteremo per consentirvi di condividere le vostre immagini.

Solo, risparmiateci i vostri problemi di tempo, di ispirazione, delle vicissitudini della vita. Se trovate il tempo di passare di qua, vuol dire che avete anche il tempo di fotografare e di condividere qualche foto.
Almeno una volta a settimana. Per il piacere di farlo, per svago, perché siete nikonlander, detto in una parola.

Tutti, dai neo-iscritti a quelli con migliaia di interventi all'attivo.